Klentengini terdiri dari bangunan yang dihiasi dengan ukiran-ukiran naga dan tongkat kayu berapi. Saat yang paling baik untuk mengunjungi klenteng ini yaitu pada saat Tahun Baru Imlek, saat dipertunjukkannya tarian tradisional Tionghoa. Juga pada saat kedatangan parade tradisional Tionghoa, Tai Pei Kong yang berasal dari abad ke-14.
1. Berikut yang bukan penjabaran tari secara umum adalah⦠a. Tenaga d. Gerak b. Ruang e. Waktu c. Keindahan Jawaban C 2. Jenis tarian yang dibawakan oleh tiga orang penari atau lebih disebut⦠a. Kelompok d. Kreasi b. Berpasangan e. Modern c. Tunggal Jawaban A 3. Tari primitif ysng berkembang dimasyarakat umumnya menganut kepercayaan⦠a. Islam d. Protestan b. Hindu e. Animisme dan dinamisme c. Budha Jawaban E 4. Tari yang ada sejak nenek moyang dan diwariskan secara turun temurun di sebut tari⦠a. Tari tradisi d. Tari kontemporer b. Tari kreasi e. Tari modern c. Tari Klasik Jawaban A 5. Unsur utama dalam sebuah tari adalah⦠a. Bicara d. Pakaian b. Gerak e. Diam c. Duduk Jawaban B 6. Berikut ini yang termasuk gerak dasar suatu tari,kecuali⦠a. Gerak kaki d. Gerak perut b. Gerak lambung e. Gerak tangan c. Gerak leher Jawaban B 7. Tari yang menggunakan pakaina gmerlap dan warna-warni merupakan tarian⦠a. Tari jaipong d. Tari merak b. Tari saman e. Tari gembyong c. Tari pendet Jawaban D 8. Berikut tari mancanegara yang berasal dari benua asia,kecualiā¦. a. Tari jepang d. Tari kipas b. Tari Negara kamboja e. Tari kathak c. Tari limbo Jawaban E 9. Yang di ubah dalam tata rias karakter pada wajah yaitu,kecuali⦠a. Umur d. Ciri ā ciri khusus yang melekat pada tokoh b. Bangsa e. Ukuran wajah c. Sifat Jawaban B 10. Tarian yang terdapat pada gambar disamping merupakan merpakan tarian yang berasal dari daerah⦠a. Jawa Barat b. Kalimantan selatan c. Sulawesi Selatan d. Sumatra Selatan e. Kalimantan Utara Jawaban C 11. Tari yang berasaldari pulau pasifik dengam menarikan puisi yang dibuat berdasarkan mitos dan legenda disebut⦠a. Tari tango d. Tari tonga b. Tari limbo e. Tari haka c. Tari flamenco Jawaban C 12. Tarian yang dipercaya sebagai penghormatan terhadap hewan yang akan dibunuh yaitu tari⦠a. Tari domba d. Tari naga b. Tari buffalo e. Tari samba c. Tari tiwi Jawaban E 13. Penari laki ā laki dalam tari odissi disebut⦠a. Binar d. Arania b. Gotipua e. Bisaras c. Malik Jawaban B 14. Jenis tat arias dalam tari yang dapat mengubah unsure pemeran dari muda menjadi tua adalah⦠a. Tata rias fantasi d. Tata rias efek b. Tata rias binatang e. Tata rias koreksi c. Tata rias karakter Jawaban A 15. Salah satu fungsi tata lampu adalahā¦. a. Pencipta suasana d. Menambah daya tarik b. Alat penerangan e. Hanya sebagai pelengkap c. Memperkuat adegan Jawaban D 16. Berdasarkan fungsinya tat arias terbagi menjadi beberap kelompok,kecualiā¦. a. Tata rias koreksi d. Tata rias karakter b. Tata rias tumbuhan e. Tata rias efek c. Tata rias fantasi Jawaban B 17. Tari ini tidak bertujuan untuk ditontonkan,lebih untuk kepuasan si penari itu sendiri. Fungsi tari tersebut sebagai⦠d. Interaksi e. Pertunjukan JawabanE 18. sajian yang mengungkapkan peristiwa atau cerita disebut 19. Tari yang lahir tumbuh berkembang dalam suatu masyarakat yang kemudian diturunkan atau diwariskan secara terus menerus dari generasi ke generasi, merupakan definisi dari⦠a. Tari massal b. Tari modern c. Tari tradisional d. Tari kontemporer e. Tari ballet 20. Suatu tarian yang dilakukan lebih dari 1 orang penari disebut⦠a. Tari kontemporer b. Tari berpasangan c. Tari tradisional d. Tari tunggal e. Tari massal 21. Tarian yang berasal dari benua amerika adalah tari .... a. Naga b. Kathak c. Kipas d. Odisi e. Rumba 22. Tari morris berasal dari negara .... a. New zeland b. Perancis c. India d. Spanyol e. Inggris 23. Tarian odisi berasal dari negara .... a. Jerman b. Jepang c. India d. Korea e. Amerika 24. Tarian yang berasal dari benua afrika adalah tari ..... a. Odisi b. Limbo c. Naga d. Tanggo e. Samba 25. Tarian flamenco berasal dari negara ...... a. Polandia b. Spanyol c. Amerika d. Indonesia e. Rusia 26. Tarian tanggo berasal dari negara ..... a. Meksiko b. Brazil c. Argentina d. Spanyo e. Afrika selatan 27. Tarian yang berasal dari benua eropa adalah tarian .... a. Limbo b. Haka c. Kipas d. Tanggo e. Tiwi 28. Unsur unsur terpenting dari sebuah seni tari adalah ...... a. Wirama, wiraga, dan wirupa b. Wirasa, wirama, dan wibawa c. Wirasa, wibasa,dan wiraga d. Wirasa, wirupa, dan wiraga e. Wirama, wiraga, dan wirasa 29. Gerak tubuh secara berirama yang dilakukan di tempat dan waktu tertentu untuk keperluan pergaulan, mengungkapkan perasaan, maksud, dan pikiran adalah pengertian ....... a. Gerak b. Tari c. Irama d. Musik e. Gestur 30. Peragaan atau sikap dan gerak dari seluruh anggota tubuh dengan penguasaan keterampilan gerak dalam tari adalah pengertian .... a. Wirama b. Wirasa c. Wiraga d. Wirupa e. Wibasa 31. Penyajian tari yang dibawakan oleh seorang penari disebut.... a. tari kolosal b. tari kelompok c. tari massal d. tari tunggal e. tari berpasangane 32. Ketukan / irama dan dinamika perpindahan sikap gerak yang selaras dalam tari adalah pengertian ..... a. Wibawa b. Wirupa c. Wiraga d. Wirasa e. Wirama 33. Orang yang menata tari adalah.. 34. Penggelaranyang dilakukan guna menggumpulkan data atau kepentingan sosial,disebut pergelanggan... 35. Tarian yang tumbuh, dan berkembang dan turun-menurun dalam suatu masyarakat disebut tarian.... b. modern d. Khas e. Pemujaan 36. Keunikan gagasan dapat diambil sebagai .....tari nusantara rias pijakan 37. Berikut ini adalah hal yang perlu di perhatikan pada pergerakan tari, kecuali... c. Musik iringan rias 38. Tari sulintang berasal dari daerah.... barat b. jawa tengah tenggara e. Jawa timur 39. Tari batik keris,dan reong adalah hasil karya seniman yang bernama..... a. dibia sumantri mardono kussudiarjo 40. Tari topeng kuncaran berasal dari daerah... b. dayak atau pesunda e. Sulawesi 41. Lampu yang digunakan untuk memberi sinar pada satu titik atau bidang tertentu adalah... pentas pentas atas light 42. Kesan warna merah menimbulkan karakter .... a. Dingin b. segar d. Gembira e. Panas,gairah 43. Tarian yang ditarikan oleh dua orang penari yang umumnya putra dan putri disebut tari... a. Tunggal b. pasang c. Perpasangan d. Kelompok 44. Dibawah ini adalah satu contoh tari tunggal adalah tari..... a. Payung b. sapu tangan c. Tani d. Sugriwo-subali e. Sekar putri 45. Tari kecak dari bali merupakan contoh tari.... a. Tunggal b. pasang c. Berpasangan d. Individual e. Massa 46. Jika gerakan, irama, dan aksen tari dilakukan secara serempak disebut tari... a. Kelompok b. serempak 47. . Tari yang berasal dari sumatra barat yang ditarikan berpasangan dan bermakna wujud perlindungan dan kasih sayang seorang kekasih pada pasangannya adalah tari... a. Tari cakalele d. Tari piring b. Tari pedang e. Tari payung c. Tari perang Jawaban E 48. Tari hiburan yang berasal dari jawa tengah dan diiringi oleh karawitan adalah tari... a. Tari golek d. Tari gambyong b. Tari tayup e. Tari serimpi c. Tari rampak Jawaban B 49. Tari jaipong dari jawa barat diiringi dengan... a. Gamelan d. Orkestra b. Tanjidor e. Sinden c. Rampak gendang Jawaban C 50. Tari payung yang berasal dari sumatra barat memiliki makna... a. Tolak hujan b. Mintak hujan c. Mintak perlindungan dari yang maha kuasa d. Wujud perlindungan dan kasih sayang seorang kekasih pada pasangannya e. Tari penolak bala Jawaban D 51. 5. Tari ratoh talo berasal dari ... a. Sumatra barat d. Riau b. Aceh e. Kepulauan riau c .Lampung Jawaban B 52. yang biasa menata tari adalah... a. Motivator d. Seniman b. Koreografer e. Apresiator c. Kreator Jawaban B 53. Pergelaran yang dilakukan guna mengumpulkan dana atau kepentingan sosial,disebut pergelaran... a. Penerangan d. Pendidikan b. Sosial e. Hiburan c. Apresiatif Jawaban B 54. Keunikan gagasan dapat diambil sebagai.....tari nusantara a. Pengiring d. Tema b. Pijakan e. Judul c. Gerakan Jawaban D 55. Seni tari yang didukung para kaum terpelajar, bangsawan kapitalis disebut... a. Tari klasik d. Tari internasional b. Tari nasional e. Tari kerakyatan c. Tari modern Jawaban B 56. Berikut tari mancanegara yang berasal dari benua asia, kecuali... a. Tari jepang d. Tari kipas b. Tari negara kamboja e. Tari kathak c. Tari limbo Jawaban E 57. Penari tarian kabuki adalah... a. Pria d. Lebih banyak pria daripada wanita b. Wanita e. B dan c benar c. Campuran Jawaban A 58. Tari mancanegara yang berasal dari benua amerika, kecuali... a. Street dance c. Tari tango e. Tari domba b. Tari samba d. Tari kapoera Jawaban A 59. Berikut ini yang bukan termasuk tarian yang berasal dari asia adalah... a. Tari kathak d. Tari sema b. Tari kipas e. Tari tiwi naga Jawaban D 60. Di bawah ini yang tidak termasuk jenis tari mancanegara adalah... a. Tari tradisional d. Tari kontemporer b. Tari daerah e. Tari modern c. Tari internasional Jawaban C 61. Yang diubah dalam tata rias karakter pada wajah yaitu, kecuali... a. Umur d. Ciri-ciri khusus yang melekat pada tokoh b. Bangsa e. Ukuran wajah c. Sifat Jawaban A 62. Tata rias fantasi disebut juga... a. Tata rias khusus d. Tata rias sedang b. Tata rias biasa e. Tata rias megah rias spesial Jawaban C 63. Pemuda penari tari ordisi disebut... a. Binar d. Arania b. Gotipua e. Bisaras c. Malik Jawaban B 64. Puncak dari kreasi dalam penyusunan koreografi dan unsur-unsur pendukungnya adalah... a. Konser karya tari b. Pergelaran karya tari c. Konsep karya tari d. Kreasi karya tari e. Karya seni tari Jawaban E 65. Tarian masal yang berasal dari bali adalah... a. Tari serampang dua belas Jawaban E 66. Tata rias pada sebuah pertunjukan tari berfungsi untuk... c. Mendukung penampilan dan karakter e. Menambah kepercayaan diri 67. Tata rias dan busana tari dapat menunjukan ciri khas b. kepercayaan masyarakat 68. seni tari berperan sebagai sarana atau alat untuk a. berkreasi atau berekspresi 69. berikut ini yang termsuk fungsi dari tari nusantara adalah a. melestarikan budaya bangsa b. menjadi wahana hiburan masyarakat d. sarana bergaul kalangan remaja e. pelengkap berbagai acara seremonial 70. tari pakerena pada awalnya adalah tarian yang berfungsi untuk b. bagian dari upacara sebelum perang 71. tarian berasal dari daerah jawa pada umumnya gerakannya dilakukan dangan 72. tema dari tarian Bali pada umumnya mengambil dari 73. berikut ini adalah contoh tarian yang berasal dari bali yang dilakukan secara serentak dan menghentak yaitu 74. Teatr moderen berkembang pada umumnya memperoleh pengaruh dari budaya 75. berikut yang bukan termasuk unsur sastradalam sebuh derama adalah 76. sealah satu contoh dari teter moderen yangpernah dipentaskan olah dramwan indonesia seperti di bawah ini, kecuali 77. ciri khas dariteater modren, diantaranya dapat terlihat dari d. penataan panggung dan dekorasi e. nilai yang disunguhkan 78. tuan amin adalah salah satu contoh kerya teater moderen yang merupakan hasil karya 79. berikut deram yang pemainya bicara sendiri tanpa ada lawan bermain disebud derama 80. Pemilihan pemain dalam sebuh drama disebut 81. Lampu yang digunakan untuk memberi sinar pada satu titik atau bidang tertentu adalah... pentas pentas atas light 82. Kesan warna merah menimbulkan karakter .... a. Dingin b. segar d. Gembira e. Panas,gairah 83. Tarian yang ditarikan oleh dua orang penari yang umumnya putra dan putri disebut tari... a. Tunggal b. pasang c. Perpasangan d. Kelompok 84. Dibawah ini adalah satu contoh tari tunggal adalah tari..... a. Payung b. sapu tangan c. Tani d. Sugriwo-subali e. Sekar putri 85. Tari kecak dari bali merupakan contoh tari.... a. Tunggal b. pasang c. Berpasangan d. Individual e. Massa
64 32. Berikut tari mancanegara yang berasal dari benua asia, kecuali.. a. Tari jepang b. Tari Negara kamboja c. Tari limbo d. Tari kipas e. Tari kathak 65. 66. 33. Tari mancanegara yang berasal dari benua amerika, kecuali.. a. Street danceb. Tari samba c. Tari tango d. Tari kapoera e. Tari domba 67. 68. 34. Berikut ini yang bukan
BAB 7 APRESIASI SENI BUDAYA MANCANEGARA A. MENGAPRESIASI SENI TARI MANCANEGARA 1. Tari mancanegara adalah tarian yang tumbuh dan berkembang di luar Indonesia/ di luar nusantara. Apresiasi bisa di wujudkan dengan memahami jenis tari mancanegara berikut. a. Tari Nasional, adalah puncak-puncak seni tari daerah lain atau kreasi baru yang bernafaskan nasional. b. Tari Internasional, misalnya balet,tari modern,atau tari bangsa bangsa lain seperti Tari Spanyol,Tari India,Tari Jepang, atau Tari Kreasi yang bernafaskan internasional. c. Tari Kontemporer, adalah sebuah tarian yang masih bersifat sesaat atau sedang proses dikenalkan pada masyarakat d. Tari Modern,adalah suatu jenis tari dunia yang dilahirkan di Amerika,kemudian berkembang ke negara negara lain. 2. Apresiasi Fungsi Mancanegara a. Tari sebagai media pergaulan,artinya bahwa kegiatan ini sebagai interaksi antar pencipta seni. b. Tari sebagai hiburan,pada dasarnya tari ini tidak bertujuan untuk ditonton,tetapi tarian ini untuk kepuasan penarinya, sehingga bersifat spontanitas c. Tari sebagai pertunjukan theatrikal dance adalah tari yang di susun sengaja untuk di pertontonkan, dalam penyajiannya mengutamakan segi artistiknya,penggarapan koreografi yang baik serta tema dan tujuan yang jelas. 3. Apresiasi Ragam Gerak Tari Mancanegara a. Ciri Khas Gerak Tari Mancanegara Negara barat itu feodalisme jadi ada pembedaan kasta dalam masyarakat bahkan dalam gerak tari seperti berikut. 1. Ragam gerak tari yang didukung oleh para pekerja atau buruh biasanya berirama cepat,dinamis,dan romantis karena dilakukan ditempat terbuka. Ragam gerak yang muncul adalah gerak saling merespon dan mengisi ruangan sehingga para penarinya berpasang- pasangan membentuk formasi melingkar,menyudut,dan banjar. 2. Ragam gerak yang muncul dikalangan para bangsawan berirama lembut mengalun sehingga muncullah gerak dengan garis lengkung dengan tumpuan dari yang kuat balet. Kaum bangsawan pun mengembangkan gerak tari ballroom dance yang tetap bergaya lembut,romantis,dan saling memeluk berdekatan b. Ciri Khas ringan,tata rias, dan tata busana tari mancanegara Bentuk musik pengiring tari mancanegara, biasanya berupa alat-alat tradisional khas negara tempat tarian itu lahir ataupun alat musik modern untuk jenis-jenis tarian yang baru. Tata rias dan busananya pun di sesuaikan dengan ciri khas negaranya masing-masing. 4. Apresiasi Macam-Macam Tarian Mancanegara a. Tari Balet Dari Italia tetapi terkenal di Eropa Tari ini lebih terkenal di Prancis. Balet merupakan salah satu jenis tarian modern yang banyak digemari,mulai dari anak kecil hingga orang dewasa. Tidak hanya melihat gerakannya yang indah,balet ternyata juga mengajarkan beberapa hal pada kita,salah satu ciri khas dari gerakan-gerakan balet adalah menari dengan menggunakan ujung kaki dan gerakan berputarnya. Ketika sedang berputar, fokus kan pandangan pada satu titik,meskipun seluruh tubuh berputar, tidak akan merasa pusing sama sekali b. Tari Salsa terkenal di mancanegara Pada dasarnya tari salsa terkenal karena gerakannya yang dinamis,lincah, dan energi. Tari salsa diiirngi oleh musik salsa yang berasal dari Son Kuba. Musik salsa merupakan gabungan antara musik tradisional Afrika dan Kuba, serta irama Amerika latin. Tari salsa di pengaruhi oleh berbagai tarian,seperti cha cha,mambo,guaracha,palo monte,yambu,abakua,dan rumba. c. Istilah menari dalam masyarakat tiongkok adalah suatu cara untuk mengungkapkan emosi dan perasaan yang tidak hanya pada individu namun juga karakter suatu bangsa. Tarian tiongkok keasliannya dapat dilacak melalui pahatan kuno ataupun taraian rakyat yang turun ā temurun sejak ribuan tahun yang lalu, dimulai dari era Dinasti Zhou 1122 SM hingga 256 SM, terus ā turun ā temurun hingga periode 5 dinasti 907 ā 960M. Tari cina yang paling terkenal adalah tari singa dan naga. Tari singa ada 2 jenis yaitu singa utara dan singa selatan. Cirri ā cirri tari singa utara adalah tarian ini tumbuh dan berkembang di cina bagian utara, fungsi tarinya untuk hiburan raja dan banyak menggunakan gerakan akrobatik, kostum yang digunakan tari singa utara berwarna merah, jingga, kuning hijau bagi kostum singa betina. Sedangkan cirri ā cirri tari singa selatan adalah tari ini tumbuh dan berkembang di cina bagian selatan, tarian ini berfungsi sebagai upacara istiadat membuang semangat jahat dan meminta tuah, kostum tari singa selatan menggunakan berbagai warna. Selain tarian singa dan naga cina juga memiliki tarian antara lain tarian bunga cina, payung, tahun baru dan lain ā lain. Mitologi China, naga menggambarkan kegagahan, keningratan dan naga digunakan untuk mengusir setan dan membawa keberuntungan bagi semua memiliki kemampuan bela Naga disebut juga Liang Liong di Indonesia adalah suatu pertunjukan dan tarian tradisional dalam kebudayaan masyarakat juga Tari Singa atau Barongsai, tarian ini sering tampil pada waktu perayaan-perayaan Tionghoa sering menggunakan istilah Keturunan Naga' sebagai suatu simbol identitas tarian ini, satu regu orang Tionghoa memainkan naga-nagaan yang diusung dengan belasan terdepan mengangkat, menganggukkan, menyorongkan dan mengibas-kibaskan kepala naga-nagaan tersebut yang merupakan bagian dari gerakan tarian yang diarahkan oleh salah seorang penari. Terkadang bahkan kepala naga ini bisa mengeluarkan asap dengan menggunakan peralatan pyrotechnic. Para penari menirukan gerakan-gerakan makhluk naga ini ā berkelok-kelok dan ini secara tradisional melambangkan peranan historis dari naga yang menunjukkan kekuatan yang luar biasa dan martabat yang naga merupakan salah satu puncak acara dari perayaan Imlek di pecinan-pecinan di seluruh dipercaya bisa membawa keberuntungan untuk masyarakat karena kekuatan, martabat, kesuburan, kebijaksanaan dan keberuntungan yang dimilikinya. Penampilan naga terlihat menakutkan dan gagah berani, namun ia tetap memiliki watak yang penuh kebajikan. Hal-hal inilah yang pada akhirnya menjadikannya lambang lencana untuk mewakili kekuasaan kekaisaran. d. Tari klasik dari thailand yaitu tari ceracap inai. Tarian ini berhubungan dengan sejarah kesultanan malayu malaka semasa baginda music ke hulu sungai Muara. Tarian ini ditarikan dihadapan sultan dan pembesar ā pembesar istana. Tarian ini menggunakan property berupa bunga ā bungaan, emas dan lilin yang menyala. e. Tari klasik India yaitu khatak. Khatak berarti khata atau mendongeng. Khatak sebagai sebuah bentuk tari yang merupakan inti sebuah kisah abadi mengenai kehidupan dengan semua aspeknya. Khatak merupakan satu ā satunya corak klasik dengan bahasa yang telah dipengaruhi oleh tradisi Hindu dan Islam. Bagi masyarakat India tarian adalah gabungan antara pemujaan dan luahan perasaan yang mendalam dalam diri seseorang manusia. f. Tari klasik jepang yaitu tari nihon buyo, mai dan odori. Mai adalah tarian yang diiringi nyanyian atau music tradisional dengan seluruh bagian telapak kaki tidak pernah diangkat melainkan diseret ā seret, walau terkadang ada juga gerakan menghentakkkan kaki. Jenis tari mai adalah kagura, bugaku, shirabyoshi, kusemai, kowakamai, noh, jiutamai. Sedangkan Odori adalah tarian yang diiringi nyanyian atau music tradisional dengan kaki yang bergerak bebas disertai hentakan kaki untuk mengeluarkan suara ditambah gerakan tangan yang disesuaiakan dengan ritme music. Jenis odori adalah nenbutsu odori dan bon odori. g. Tari Buchaechum / Tari Kipas, Korea. Penari kipas dari Korea menggunakan kipas yang besar dalam berbagai mereka menyatukan kipas mereka dan menggerakkannya secara teratur mengayun ke atas dan ke demam Korea melanda Indonesia, semua hal berbau Korea pun ikut diikuti. Kita bisa melihat dari menjamurnya produk-produk fashion Korea yang laris manis di Indonesia, belum lagi meningkatnya jumlah kursus-kursus bahasa korea yang pesertanya juga bak kacang goreng. Budaya-budaya korea pun banyak menjadi fokus perhatian orang. Saya sebagai salah satu penggemar Korea namun tidak terlalu freak menilai, Korea Selatan sangat bagus mempromosikan budaya mereka ke dunia, khususnya lewat entertainment. Lewat K-Pop, fashion dan film-film, Korea Selatan dengan pintar mengemas juga budaya-budaya mereka, sehingga masyarakat dunia pun sadarā dengan kebudayaan mereka. Satu langkah yang patut dicontoh satu bukti bahwa kebudayaan Korea sudah mulai diāsadariā oleh masyarakat dunia adalah dengan dikenalnya salah satu tarian tradisional masyarakat Korea. Mereka suka menyebut Tari Kipas Koreaā atau bahasa Koreanya merupakan tarian tradisional Korea dimana sekelompok wanita menari menggunakan kipas yang berhiaskan bunga Peony dan menggunakan Hanbok tarian tradisional Korea yaPenari kipas dari Korea menggunakan kipas yang besar dalam berbagai mereka menyatukan kipas mereka dan menggerakkannya secara teratur mengayun ke atas dan ke bawah. Sejak demam Korea melanda Indonesia, semua hal berbau Korea pun ikut diikuti. Kita bisa melihat dari menjamurnya produk-produk fashion Korea yang laris manis di Indonesia, belum lagi meningkatnya jumlah kursus-kursus bahasa korea yang pesertanya juga bak kacang goreng. Budaya-budaya korea pun banyak menjadi fokus perhatian orang. Saya sebagai salah satu penggemar Korea namun tidak terlalu freak menilai, Korea Selatan sangat bagus mempromosikan budaya mereka ke dunia, khususnya lewat entertainment. Lewat K-Pop, fashion dan film-film, Korea Selatan dengan pintar mengemas juga budaya-budaya mereka, sehingga masyarakat dunia pun sadarā dengan kebudayaan mereka. Satu langkah yang patut dicontoh satu bukti bahwa kebudayaan Korea sudah mulai diāsadariā oleh masyarakat dunia adalah dengan dikenalnya salah satu tarian tradisional masyarakat Korea. Mereka suka menyebut Tari Kipas Koreaā atau bahasa Koreanya merupakan tarian tradisional Korea dimana sekelompok wanita menari menggunakan kipas yang berhiaskan bunga Peony dan menggunakan Hanbok tarian tradisional Korea yang berwarna mencolok. h. Tari Flamenco, Spanyol. Tari flamenco merupakan tarian Istana Moor yang kemudian dikembangkan dan dikreasikan oleh kaum Gipsi di kota Andlusia yang akhirnya dikenal sebagai tari flamenco. Pada dasarnya pertunjukan flamenco merupakan pertunjukan musik dan tari, sehingga terkadang menggunakan alat musik kastanyet untuk menambah warna musik yang penari tari flamenco biasanya menggunakan pakaian dengan warna ā warna mencolok sehingga menimbulkan kesan ceria dalam tarian tersebut. Sedangkan untuk jumlah penari dalam suatu pertunjukan tari flamenco biasanya sangat bervariasi, kadang penari membawakannya secara solo, berpasangan atau berkelompok. Seperti kostum yang digunakan, gerakan pada tari flamenco juga menunjukan gairah sang penari dengan mengandalkan gerakan tubuh yang cepat yang enerjik dan menarik. Disertai beberapa improvisasi gerakan yang membuat tarin ini semakin jika ditambah gerakan penari saat menepuk tangan atau menjentikan jari di tengah ā tengah gerakan para penari sering berimprovisasi dengan gerakan tari flamenco, namun tari flamenco tetap memiliki gerakan yang menajdi ciri khas dan tidak dapat dipisahkan dari tarian tersebut. Ciri khas dalam tari flamenco adalah gerakan filigrano dan zapateado. Gerakan filigrabo adalah gerakan di mana penari menaikan tangannya kemudian menyimpulkan telapak tangan yang diselingi dengan tepukan tangan dan jentikan jari penari. Sedangkan gerakan zapateado adalah gerakan di mana penari melengkungkan punggungnya sambil terus menghentakan kaki mengikuti irama. Ketikan menampilkan tari flamenco biasanya penari seolah ā olah sedang terlena dengan emosi yang ditimbulkan oleh musik dan tarian tersebut, atau sering disebut sebagai duende. Sehingga dalam membawakan tarian ini, para penari pria dituntut untuk menampilkan sisi kemaskulinannya. Sedangkan penari wanita dituntut untuk menampilkan ketenangan yang disertai rasa bangga dan dan sensualitas yang terkendali. B. MENGAPRESIASI SENI MUSIK MANCANEGARA Mengapresiasi seni musik mancanegara bisa diwujudkan dengan memahami sejarah perkembangan seni musik mancanegara dan karya seninya. 1. Mengapresiasi Perkembangan Seni Musuk Mancanegara Eropa Perkembangan musik barat dibagi menjadi beberapa periodisasi yang setiap periode memiliki ciri dan keunikan tersendiri. Pembagian periodisasi tersebut dapat dijabarkan sebagai berikut. a. Musik Kuno Musik kuno/prasejarah merupakan perkembangan musik yang terjadi pada masa sebelum Masehi. Menurut hasil penelitian tentang musik bahwa masa prasejarah diketemukan sebuah seruling yang bentuknya seperti shakuhachi yang berasal dari jepang. Seruling divjebabe yang terbuat dari tulang paha beruang gua yang diperkirakan sudah dipakai sekitar tahun yang lalu. Berbagai jenis seruling dan alat musik yang menggunakan dawai atau senar telah ada sejak zaman peradaban lembah sungai indus, india memiliki salah satu tradisi musik tertua di dunia yang berasal dari kitab weda. Pengumpulan paling awal dan terbesar alat musik prasejarah ditemukan di tiongkok antara 7000 dan SM. Lagu-lagu hurian atau hurian songs adalah kumpulan musik tertulis dalam tulisan kuno yang digali dari hurian di kota ugarit yang diperkirakan telah ada sekitar SM. b. Musik Zaman Pertengahan Abad pertengahan merupakan masa kemunculan para sarjana eropa yang banyak menjadi dasar pengembangan ilmu pengetahuan di masa kini dalam musik. Pada abad pertengahan, seorang berkebangsaan prancis bernama Guido Aretinius d'arrezo menemukan sistem membaca notasi. Musik pada zaman ini mengalami perkembangan yang pesat. Pusat kebudayaan pada abad ini ada pada gereja. Pada zaman ini musik liturgi berkembanh pesat. c. Musik zaman Renaisans Terjadi pada tahun 1500-1600 masehi. Masa Renaisans adalah bentuk masa yang kembali memakai nilai nilai ajaran romawi dan yunani kuno. Musik yang digubah pada masa ini sekitar tahun 1450 - 1600 berupa musik masik. Penentuan batas awal zaman musik ini sulit dilakukan karena tidak terdapat perubahan besar pada musik. Pada masa ini banyak bermunculan komponis terkenal,diantaranya Giovanni pierluigi da palestrina, Orlando de Lassus, William byrd, Giovanni Gabrielli, Galilei, Jean Baptiste Lully,Jesquin de press dan Martin Luther King. d. Musik Barok Musik pada zaman Barok terjadi pada tahun 1600-1750 masehi. pada zaman baton berlangsung sesudah zaman Renaisans dan sebelum zaman klasik. Komponis komponis yang muncul serta terkenal pada zaman Barok, Diantaranya Claudio Monteverdi,Henry Purcell,Johann Sebastian bach, Jean-Philippe Rameawu,josh george Frederick Handel , dan Antonio vivaldi. e. Zaman Klasik Periode musik zaman klasik terjadi pada tahun 1750-1850. Pada periode klasik ini terjadi banyak perubahan dalam dunia musik barat yaitu musik klasik. Walaupun istilah musik klasik biasanya digunakan untuk menyebut semua jenis musik dalam tradisi ini, istilah tersebut juga digunakan untuk menyebut musik dari zaman tertentu dalam tradisi tersebut. Komponis komponis yang muncul pada zaman klasik adalah Joseph Haydn, Muzio clementi, Johann ladis laus dussek, andrea luchese, Antonio salieri, dan charl Philipp Emmanuel Bach. Komponis yang paling terkenal dari zaman ini adalah Wolgang amadeus mozart dan ludwig van beethoven. f. Zaman Romantik Zaman romantik mengacu pada periodisasi musik barat yang terjadi pada tahun 1820-1900 Masehi. Umumnya musik zaman romantik selalu dikaitkan dengan gerakan romntik pada sastra,seni dan filsafat. Walaupun pembatasan zaman yang digunakan dalam musikologi sekarang sangat berbeda dari pembatasan zaman ini dalam seni yang lain yaitu 1780-an sampai dengan 1840-an. Zaman ini berlngsung sesudah zaman klasik dan sebelum zaman modern. Para komponis-komponis yang muncul dan terkenal pada zaman ini adalah Franz Schubert ,Johann Strauss,Sr..,Felix Mendelssohn,Frederic Chopin,Robert Schumann,Richard Wanger ,Guiseppe verdi,Hector Berlioz dan Johannes Brahms g. Zaman Modern/improsionism Musik zaman modern atau impresionisme terjadi pada abad ke-20 dimulai pada tahun 1900 hingga tahun 2000. Sedangkan ,musik kontemporer dimulai pada tahun 1975 hingga sekarang. Dari tahun 1975 hingga 2000 adalah masa dimana musik era abad 20 dan kontemporer berjalan berdampingan . Musik abad 20 diawali oleh Claude Debussy yang mengusung gaya impresionisme. Pada zaman improsionisme/modern ini para komposer benua Amerika memulai kariernya di bidang musik dan berjaya seperti Charles Ives, John Alden Carpenter dan George Gershwin . Selain itu, ada juga Arnold Schoenberg yang lulusan akademi Vienna yang mengembngkan teknik 12 nada . Alat musik yang digunakan pada era ini terus digunakan hingga sekarang . 2. Mengapresiasi Seni Musik Mancanegara Asia Benua Asia merupakan benua terbesar di dunia. Selain keberagaman bangsa, negara-negara di benua Asia memiliki keberagaman dalam karya musik. Keberagaman tsbt dari bentuk yang sederhana maupun yang kompleks. Musik selalu mengalami proses perkembangan baik secara fungsi , teknik memainkan maupun materi bermusik . Musik di asia banyak jenisnya, sebagai berikut. a. India Baiklah sekarang kita apresiasi musik Hindustan atau India. Musik di india dapat dibagi menjadi raga atau warna melodi yang menjadi dasar sebuah pertunjukan . Musik ini dimaikan dengan alat musik gitar dan kadang diiringi vokal. Jenis raga banyak macamnya , antara lain bhamav , malkauans , hindol , megh , dipak dan shee. Sedangkan dalam musik klasik india dapat dibagi menjadi dua ,yaitu dhrupad dan khayal. b. Tiongkok Musik tradisional Tiongkok biasanya digunakan di Istana. Musik instrumen ini biasanya dimainkan sendiri atau kelompok. Alat musik petik, drum , fluke dan simbal merupakan alat musik instrumental Cina. Suling bambu dan qin merupakan alat musik tertua di Cina. Red poppy merupakan kelompok pemain musik perkusi perempuan dari Cina. Kelompok musik ini sering keliling dunia mulai daru negara Amerika, Eropa , Asia barat dan Indonesia. c. Arab Seperti kita ketahui bahwa Arab terkenal dengan musik padang pasir, keras , dan dinamis. Alat musik perkusi yang digunakan seperti rebana, gitar , tar, dan mizmar. d. Jepang Jenis musik seni tradisional di Jepang, yaitu musik seni dan musik rakyat. Kedua jenis musik in terlihat dalam kehidupan sehari-hari. 1. Musik Seni. Jenis musik seni di Jepang mempunyai gaya yang berbeda dan berkembang menurut periode waktu dan sejarah. Kedudukan musik ini srdikit lebih rendah. Musik yang dihasilkan alat musik kedudukannya lebih tinggi. Musik yang terkenal saat ini adalah Shornya dan Gagaku. Gagaku merupakan alat musik yang ditampilkan di kuil atas istana di hadapan orang terhormat. Alat musik yang digunakan yaitu flute, siter, drum. 2. Seni Musik Rakyat. Di negeri Jepang jenis musik ini digunakan dalam kehidupan sehari-hari seperti memancing, bercocok tanam dan bekerja. Musik rakyat dapat dibagi dua. ĆĖ Musik dengab irama bebas musik ini dinyanyikan oleh penyanyi dan diiringi oleh shackuhachi flute berukuran panjang ĆĖ Musik dengan irama metrik musik yg diiringi oleh drum dan shamien gitar dengan tiga senar 3. Apresiasi Alat Musik Mancanegara Setelah mengapresiasi perkembangan dan jenis seni musik mancanegara sekarang kita apresiasi alat musiknya a. Alat Musik Melayu Rumpun Melayu itu diantaranya Negara Indonesia, Malaysia, Singapura,dan Brunei Darussalam. Musik Melayu ciri utamanya adalah menggunakan alat musik membranophone atau gendang tradisional yang memungkinkan membawa sentuhan dendang dan joget. Instrumen yang dominan adalah biola,accordion dan gong. Khusus untuk negara Indonesia yang berkembang musik Melayu hanya daerah Sumatra, yaitu daerah Riau dan Sumatera Barat b. Alat Musik Oriental Negara yang termasuk,antara lain Tiongkok, Jepang, Korea, Hongkong. Musik yang paling menonjol adalah instrumen string alat musik petik dan gesek dengan tangga nada pentatonis setempat. Contoh alat musik string pada musik Cina Koto itu adalah gitar Jepang bersenar 13 yang dimainkan dengan kedua tangan menghasilkan musik yang sangat ekspresif c. Alat Musik Hindustan Adalah musik yang tumbuh dan berkembang di daerah India,Pakistan, Bangladesh. Musik Hindustan amat mudah dikenali dari ritme instrumen tabla, yaitu kendang India berupa sepasang kendang berbentuk bejana kendil,dimainkan dengan sentuhan jari dan telapak tangan. Instrumen musik India lainnya adalah sitar, berupa sebuah gitar klasik India semacam kecapi memiliki 7senar utama yang terbentang melewati fret logam lengkung d. Alat Musik Eropa Alat musik yang ada di Eropa, antara lain Violoncello alat musik Italia, Harpa, Harmonika, Saxophone, Bagpipe 4. APRESIASI JENIS ā JENIS MUSIK MANCANEGARA a. Musik klasik Pengertian musik klasik adalah musik yang diproduksi dalam seni, atau berakar dalam, tradisi musik liturgi Barat dan sekuler, yang mencakup periode yang luas dari sekitar abad ke-9 untuk menyajikan norma-norma sentral times. Ciri ā ciri music klasik 1. Didominasi oleh musik gesek dan tiup. 2. Tidak menggunakan beat drum-set secara konstan. 3. Tidak menonjolkan ritme pada melodi dan harmoni. Elemen klasik adalah suatu konsep yang digunakan oleh para filosof kuno untuk menjelaskan terjadinya pola-pola di alam. Alat music yang digunakan antara lain Harpsichord, Piano, Biola Violin, Brass, Cello / Bass Violin. Musik Klasik dimulai dengan penemuan Notasi Gregorian tehun 590 oleh Paus Agung Gregori, berupa balok not dengan 4 garis, namun notasi belum ada Gregory semasa hidupnya telah mencatat lagu-lagu Gereja dengan Notasi Gregorian tahun 590 musik mengalami kegelapan tidak ada peninggalan tertulis yang dapat dibaca. Fungsi 1. Meningkatkan kecerdasan majemuk 2. Memfasilitasi ikatan emosional orang tua dan anak anak 3. Membangun ketrampilan sosial dan emosional anak 4. Meningkatkan perlatihan terhadap tugas tugas dan kemampuan bicara 5. Mengembangkan kontrol impulsif dan perkembangan motorik 6. Menjembatani keratifitas dan kesenangan b. Musik jazZ Jazz adalah jenis musik yang tumbuh dari penggabungan blues, ragtime, dan musik Eropa, terutama musik band. Ciri ā ciri music klasik antara lain 1 Vokal dan lirik cenderung dianggap sebagai bagian dari bunyi instrumen 2 Harmoninya rumit, memiliki tonalitas yang luas dan sering terjadi modulasi 3 Ritme dan melodi memiliki kecenderungan improvisatif Elemen penting dalam jazz adalah blue notes, improvisasi,polyrhythms, sinkopasi, dan shuffle note. Alat music yang digunakan antara lain Gitar, Trombon, Piano, Trompet, Saksofon. Sejarah musik Jazz lahir di Amerika Serikat tahun 1868. Hal itu adalah yang ditulis oleh para peneliti sejarah jazz dan yang telah disepakati oleh berbagai pihak. Walaupun musik jazz lahir di Amerika Serikat, namun kini jazz bukan lagi hanya milik bangsa Amerika, melainkan sudah menjadi sebuah warna musik yang dimiliki oleh seluruh masyarakat musik jazz lahir dengan dasar Blues. Kemudian pada sekitar tahun 1887 mulai dikenal bentuk Rag Time, yang pada waktu itu berupa permainan piano di bar- bar. Blues dan Rag Time berkembang menjadi Boogie - Woogie. Bentuk-bentuk tersebut selain merambah pada jalurnya sendiri, juga berkembang menelusuri perjalanan musik peneliti musik mengemukakan, bahwa bentuk musik jazz yang dapat dianggap sebagai bentuk awal yang berkembang dari zaman ke zaman sampai bentuk jazz yang ada saat ini, adalah bentuk musik jazz yang terdapat sekitar tahun 1915 - 1917. Pada masa itu, para negro di kota New Orleans, AS memainkan musik jazz yang memiliki corak yang khas, sehingga dikenal sebagai Jazz New Orleans. Para musisi jazz New Orleans, menyajikan penampilan mereka di bar, rumah judi, bahkan tempat-tempat pelacuran yang di masa itu sangat tumbuh subur di New dianggap mengurangi perhatian masyarakat terhadap pemerintahan dan banyak terjadinya tindak kriminal, maka pada tahun 1917 tempat hiburan hampir di seluruh New Orleans ditutup. Musik Jazz lalu berkembang keluar dari kota New Orleans. Para musisi jazz yang berasal dari New Orleans mulai membawa musik jazz menelusuri sungai Mississippi, terus ke arah utara hingga sampai di Detroit. Di tahun 1920-an musik jazz telah berkembang di New York, Chicago, Memphis dan kota-kota besar di Amerika Serikat hingga akhirnya meluas ke seluruh dunia seperti saat ini. c. Musik Country Musik country adalah campuran dari sejumlah unsur musik Amerikayang berasal dari Amerika Serikat Bagian Selatan dan Pegunungan khas Country adalah penggunaan alternasi bass atau bas berganti disela-sela strumming. Bila memainkan akor C misalnya, maka bas C dan G dibunyikan bergantian dengan strumming tetap pada akor C. Improvisasi tangga nada yang digunakan, apabila dengan tangga nada natural, adalah dengan not-not C-D-Dis-E-G-A. Alat music Gitar, gitar bass, Biola, drum, steel guitar, mandolin, dobro, banjo, harmonica. Sejarah musik country selalu di identikan dengan koboi musik ini lahir saat imigran-imigran datang ke Amerika Utara dan mentap di selatan pegunungan imigran ini membawa alat musik yang telah dikenal sejak lama oleh musik country dimulai oleh interaksi para musisi dari berbagai kebangsaan yang menghasilkan musik khas dari Amerika Utara. Dan diabad ke 19 kelompok musik ini akhirnya berpindah ke texas, mereka pun melanjutkan bermain musik disana Rekaman yang dianggap sebagai rekaman pertama sejarah musik country adalah lagu āSallie Goodenā dari pemain Fiddle Eck Robertson yang dirilis tahun 1922 oleh Victory Records. Dan dari sini lah muncul para musisi blues yang menjadi awal dari perkembangan musik blues sperti Riley Puckett, Don Richardson, Fiddlinā John Carson, Al Hopkins, Charlie Poole and the North Carolina Ramblers dan The Skillet Lickers.. d. Musik Blues Blues adalah sebuah aliran musik vokal dan instrumental yang berasal dari Amerika Serikat AS. Ciri dari permainan musik blues hampir sama dengan musik jazz, perbedaanya yaitu terletak pada tempo dan penonjolan unsur melodinya. Musik blues temponya slow, pada lagu dan permainan gitar lebih ditonjolkan sedangkan instrumen lainnya kelihatan hanya sebagai pelengkap saja. Alat music yang digunakan antara lain Gitar, clarinet, Gitar Bass, Trompet, Saksofon, Double Bass, Trombon, Drum, Piano. Istilah blues resmi dipakai baru pada tahun adalah sebuah aliran musikvokal dan instrumental yang berasal dari Amerika Serikat AS. Nama blues lahir dari istilah blue yang dikonotasikan dengan perasaan frustatif dan bluesberangkat dari musik-musik spiritual dan pujian yang muncul dari komunitas mantan budak-budak Afrika di AS. Dan mulai berkembang pesat pada abad ke-19 M itu AS. Menurut penulis ,ilmuwan serta peneliti pada Schomburg Center for Research in Black Culture di New York, Sylviane Diouf,Blues memiliki relasi dengan tradisi masyarakat Muslim di Afrika membuktikan keterkaitan antara musik Blues Amerika dengan tradisi kaum Muslim, Diouf memutar dua rekaman. Yang pertama diperdengarkannya kepada publik yang hadir di sebuah ruangan Universitas Harvard adalah lantunan adzan panggilan bagi umat Islam untuk menunaikan ibadah shalat.Setelah itu, Diouf memutar Levee Camp Holler. Rekaman kedua itu adalah lagu Blues lawas yang pertama kali muncul di Delta Mississippi sekitar 100 tahun yang lalu. Levee Camp Holler bukanlah lagu blues yang terbilang biasa. Lagu itu diciptakan oleh komunitas kulit hitam Muslim asal Afrika Barat yang bekerja di Amerika pasca-Perang Levee Camp Holler itu menekankan kata-kata yang terdengar bergetar. Menurut Diouf, langgam yang sengau antara laguBlues Levee Cam Holler yang mirip adzan juga merupakan bukti adanya pertautan antara keduanya. Guru Besar Ethnomusikologi dari Universitas Mainz, Jerman, bernama Prof Gehard Kubik juga menulis sebuah buku tentang relasi musik Blues dengan peradaban Islam di Afrika Barat berjudul, Africa and the Blues, yang diterbitkan University Press of Mississippi pada Kubik telah membuktikannya. āGaya vokal kebanyakan penyanyi Blues menggunakan melisma, intonasi vokal seperti itu merupakan peninggalan masyarakat di Afrika Barat yang telah melakukan kontak dengan dunia Islam sejak abad ke-7 dan 8 M,ā menggunakan banyak nada dalam satu suku kata. e. Musik reggae Reggae merupakan irama musik yang berkembang di khas reggae terletak pada ritmenya, di mana terdapat aksen musik yang seakan terputus-putus, yang dikenal sebagai skank. Biasanya, reggae lebih lambat dari ska, akan tetapi lebih cepat jika dibandingkan dengan rocksteady. Alat music yang digunakan Drum, Bass, Guitars, Keyboard. Tahun 1968 banyak disebut sebagai tahun kelahiran musik reggae. Sebenarnya tidak ada kejadian khusus yang menjadi penanda awal muasalnya, kecuali peralihan selera musik masyarakat Jamaika dari Ska dan Rocsteady, yang sempat populer di kalangan muda pada paruh awal hingga akhir tahun 1960-an, pada irama musik baru yang bertempo lebih lambat reggae. Boleh jadi hingar bingar dan tempo cepat Ska dan Rocksteady kurang mengena dengan kondisi sosial dan ekonomi di Jamaika yang sedang penuh tekanan. Kata āreggaeā diduga berasal dari pengucapan dalam logat Afrika dari kata āraggedā gerak kagokāseperti hentak badan pada orang yang menari dengan iringan musik ska atau reggae. Irama musik reggae sendiri dipengaruhi elemen musik R&B yang lahir di New Orleans, Soul, Rock, ritmik Afro-Caribean Calypso, Merengue, Rhumba dan musik rakyat Jamaika yang disebut Mento, yang kaya dengan irama Afrika. Irama musik yang banyak dianggap menjadi pendahulu reggae adalah Ska dan Rocksteady, bentuk interpretasi musikal R&B yang berkembang di Jamaika yang sarat dengan pengaruh musik Afro-Amerika. Secara teknis dan musikal banyak eksplorasi yang dilakukan musisi Ska, diantaranya cara mengocok gitar secara terbalik up-strokes , memberi tekanan nada pada nada lemah syncopated dan ketukan drum multi-ritmik yang kompleks. Teknik para musisi Ska dan Rocsteady dalam memainkan alat musik, banyak ditirukan oleh musisi tempo musiknya jauh lebih lambat dengan dentum bas dan rhythm guitar lebih menonjol. Karakter vokal biasanya berat dengan pola lagu seperti pepujian chant, yang dipengaruhi pula irama tetabuhan, cara menyanyi dan mistik dari Rastafari. Tempo musik yang lebih lambat, pada saatnya mendukung penyampaian pesan melalui lirik lagu yang terkait dengan tradisi religi Rastafari dan permasalahan sosial politik humanistik dan universal. Album āCatch A Fireā 1972 yang diluncurkan Bob Marley and The Wailers dengan cepat melambungkan reggae hingga ke luar Jamaika. Kepopuleran reggae di Amerika Serikat ditunjang pula oleh film The Harder They Come 1973 dan dimainkannya irama reggae oleh para pemusik kulit putih seperti Eric Clapton, Paul Simon, Lee Scratchā Perry dan UB40. Irama reggae pun kemudian mempengaruhi aliran-aliran musik pada dekade setelahnya, sebut saja varian reggae hip hop, reggae rock, blues, dan sebagainya. A. MENGAPRESIASI SENI RUPA MANCANEGARA Dapat diwujudkan dengan pendekatan aplikative dan kesejarahan l, yaitu melihat hasil karya nya dan melihat sejarah pembuatannya sejak zaman prasejarah sampai masa kini. 1. Apresiasi ragam karya seni rupa mancanegara dari Eropa Dari segi kesejarahan meenurut penelitian para ahli perkembangannya dibagi menjadi 3 bagian, yaitu Seni rupa prumitif, Seni rupa klasik dan Seni rupa modern a. Seni Bangunan Pada hakikatnya karyya seni rupa Eropa sumbernya dari zaman Yunani dan Romawi yang sering disebut zaman klasik. Dizaman dahulu seni budaya dari kebudayaan Yunani dan Romawi dibawa ke Eropa Barat melalui Roma, Italia. Berikut beberapa contoh hasil karya Eropa yang terkenal didunia antara lain The power of babel, Istana, Zigurat b. Seni Patung Berikut beberapa contoh hasil apresiasi terhadap seni oatung Eropa kuno 1 Patunya bersifat kaku / primitif / naif ekspresif. 2 Dalam perkembangannya patungnya berubah menjadi realistis. 3 Ptung Eropa kuno proporsi tubuhnya kaku. 4 Otot - otot tubuh pada patung dibuuat dengan cara dilebihkan. 5 Patung dekoratif digunakan sebagai makhluk penjaga ambang. c. Seni Relief Seni reliaf di Eropa kuno biasanya terdapat dalam istana, juga berbentuk stelle, materai, serta benda kerajinan. Contohnya stelle Naramsin, dan stelle Hamurabi kerajaan lama. Seni rupa Eropa Klasik Perkembangan seni rupa di Eropa diawali dari seni rupa Yunani, Romawi, Helenis, hingga abad pertengahan Nasrani.Peninggalan-peninggalannya berupa seni bangunan, patung, relief, seni lukis, dan seni kriya. senirupa Tri Edi Margono a. Seni rupa Yunani Karya seni rupa yang berkembang di Yunani, antara lain seni bangunan dan seni kriya. Seni bangunan Yunani kebanyakan berbentuk istana serta bangunan megah lainnya. Seni lukis Yunani bercorak dekoratif dengan objek alam. Seni patungnya terbuat dari batu pualam dan kayu. b. Seni rupa Romawi Karya seni rupa yang dihasilkan di Romawi, antara lain seni bangunan, seni relief, seni lukis, dan seni kriya. Seni bangunan Romawi, di antaranya berupa tempat pertunjukan dan tugu. Peninggalan seni kriyanya berupa bejana, vas bunga, dan kerajinan logam. Seni lukis Romawi adalah hasil gabungan seni lukis Mesir dan Yunani yang dibuat dengan teknik mozaik. Seni patungnya merupakan peniruan gaya Yunani dan seni reliefnya kebanyakan bertema sejarah. c. Seni rupa Hellenis Pada zaman Hellenisme 336-323 SM terjadilah akulturasi kebudayaan antara Yunani, Mesir, dan Persia. Perpaduan kebudayaan ini melahirkan kebudayaan Hellenis yang berpusat di Kota Pergamon dan Rhodos. Corak patung potret gaya Hellenis pada dasarnya bersifat realis. d. Seni rupa abad pertengahan Nasrani Sejak bersatunya kembali daerah bekas kekuasaan Kekaisaran Romawi Barat pada abad ke-5, dominasi kekuasaan gereja Nasrani telah membuat ilmu pengetahuan dan kesenian dimanfaatkan untuk kepentingan religi. Pada masa ini, kreativitas para seniman tidak berkembang. 2. Apresiasi Ragam Karya Seni Rupa Mancanegara yang berasal dari India Apresiasi seni rupa mancanegara yang berasal dari Hindustan atau India kalau diamati di india berkembang agama Hindu dan Budha,sehingga karya seninya berupa patung-patung agama Hindu dan patung Budha,relief epos Ramayana dan terdapat beberapa lukisan,kerajinan serta hiasan coraknya sesuai dengan agama Hindu dan Budha. Hasil apresiasi terhadap karya seni rupa India,diantaranya sebagai berikut. a. Seni rupa India dipakai sebagai bagian dari kebaktian agama baik seni Hindu maupun Budha. b. Seni rupa yang tercipta fungsinya sebagai suatu perlambang dalam agama dan kepercayaan India 3. Apresiasi Ragam karya seni rupa mancanegara dari jepang hasil karya seni rupa negri Jepang berkaitan dengan faktor-faktor keadaan alam yang vulkanik dan letak geografis,peranan karakter watak bangsa,dan peranan agama dan politik serta apresiasi dari jepang yaitu tembikar dan porselin jepang. 4. Apresiasi Ragam Karya Seni Rupa Mancanegara yang berasal dari Tiongkok Tiongkok merupakan kawasan yang sudah dikenal sebagai bangsa yang berbudaya tinggi sejak zaman kuno SM. Hasil karya seni rupa nya yabg terkenal didunia diantaranya sebagai berikut a. The great wall Tembok besar Tiongkok Merupakan pagar tembok raksasa yang termasuk keajaiban dunia. Masuknya agama budha ke Tiongkok tahun 60 SM membawa pengaruh seni india pada kesenian Tiongkok. Pembangunan yang berkembang pesat pada masa ini adalah pahoda - pahoda, seni kriya, seni kramik. b. Seni Kriya Kramik dari Tiongkok Seni kramik Tiongkok saangat terkenal didunia dan sudah ada ribuan tahun yang lalu. Guci Tiongkok fungsinya untuk menyimpan kecap hingga tahan lama. Namun lama kelamaan dibuat untuk hiasan dalam rumah 5. Apresiasi Ragam Karya Seni Rupa Mancanegara yang berasal dari Mesir Berikut apresiasi hasil karya seni rupa negeri Mesir. Mesir merupakan bangsa yang mempunyai peninggalan kebudayaan tertua di dunia sejak 3400 SM.Bentuk karya-karya seni rupa bangsa Mesir berupa seni bangunan, seni patung, relief, seni lukis, dan seni bangunan Mesir terdiri atas bangunan piramida, mastaba, dan dan mastaba merupakan bangunan yang berfungsi untuk menyimpan mumi, sedangkan candi berfungsi sebagai tempat pemujaan. Seni patung Mesir terbuat dari batu granit yang merupakan penggambaran dari Ramses, Chefren, Achnaton, Amenhotep, dan Spinx. Relief dan seni lukis Mesir banyak ditemukan pada dindingdinding kuburan dan peti lainnya berupa benda-benda kriya, seperti tembikar, perhiasan, dan mahkota. a. Piramida Piramida merupakan tempat pemakaman bagi raja Mesir yaitu Firaun. Terdapat beberapa Piramida di Mesir. Piramida cheops, tinggi 146 m, panjang disisi bawah 230 m, areal 52900 m², juta buah batuan. Dibangun dinasti ke 4 sekitar tahun 2000 SM,oleh raja Cheops/khufu. Piramida yg dibengkokkan, dibangun masa pemerintahan raja snefer2575BC-2551C b. Sphinx Merupakan patung manusia berbadan singa, giza yang besar adalah lencana yang terkenal dari Mesir masa lampau. c. Patung Seni patung juga berkembang di wilayah Mesir. Contoh Patung luqxor yang ada kuil thebes, Patung raja khafre, Patung dewi selket d. Lukisan / Painting Lukisan di Mesir sanggat unik bahkan sangat berbeda dengan lukisan negara lain. Contoh lukisan raja Narmer dari Hieraconpolis yang dibuat pada papan batu tinggi 62,5 cm dari periode predinastic Egypās. Biasanya lukisan sebagai penggambaran pemulihan raja yang digambar lebi D. MENGAPRESIASI SENI TEATER MANCANEGARA 1. Apresiasi Teater Mancanegara Eropa a. Teater Yunani Klasik Teater pertama mulai muncul dari zaman Yunani Klasik, saat itu tempat pertunjukan teater Yunani pertama yang permanen dibangun sekitar tahun yang lalu. Teater ini dibangun tanpa atap dalam bentuk setengah lingkaran dengan tempat duduk penonton melengkung dan berundak undak yang disebut Amphitheater. Teater yang berasal dari Yunani ini banyak mengambil cerita mengenai cerita Yunani Kuno, yang mana cerita tersebut mengulas atau menceritakan kembali tentang penyembahan atau pemujaan pada itu, teater Yunani kini berkembang luas menuju perkembangan kehidupan kultural percampuran dua budaya dan hal ini juga merupakan titik tolok serta penunjang munculnya sejarah teater Barat seperti yang sudah berkembang pesat hingga saat pementasan untuk menampilkan teater Yunani ini berbentuk melingkar juga tidak ada batasan antara pemain dan penonton. b. Teater Romawi Klasik Pertunjukan zaman Romawi Klasik, dimana setelah tahun 200 sebelum Masehi kegiatan seni teater menyebar dari Yunani ke wilayah Romawi. Hasil apresiasi terhadap karya seni teater masa Romawi Klasik, sebagai berikut. 1 Tema berkisar pada masalah hidup kesenjangan golongan menengah. 2 Karakteristik tokoh tergantung kelas, yaitu orang tua yang bermasalah dengan anak anaknya atau kekayaan, anak muda yang melawan kekuasaan orang tua dan lain sebagainya. 3 Seluruh adegan terjadi dirumah, dijalan, dan di halaman. Mendengar jenis teaternya saja pasti kita langsung dapat mengetahui bahwa teater Romawi berasal dari Romawi. Namun lain halnya dengan teater Yunani, teater Romawi ini memiliki ciri khas yang jika dibandingkan dengan teater Yunani. Teater Romawi ini bukan merupakan peristiwa religi melainkan lebih mengedepankan menghibur para penonton, di teater Romawi juga disediakan berbagai pesulap serta badut-badut yang mengadakan pertunjukkan ini ke seluruh daerah sehingga pertunjukkan ini kadang membutuhkan tempat khusus untuk melakukan aksinya. Bangunan gedung untuk pertunjukkannya lebih besar dan mewah dibandingkan teater sebagian besar dari Orchestra tempat bermain digunakan untuk ruang penonton, sedangkan lakon dimainkan di tempat yang merupakan kesatuan dengan latar belakang. c. Teater Abad Pertengahan Teater Abad Pertengahan itu berlangsung pada tahun dan 1500-an, banyak kota di Eropa mementaskan drama untuk merayakan hari hari umat Kristen. Untuk teater Abad Pertengahan ini, penonton diharuskan berdiri pada tiga per-empat lingkaran sekitar pentas yang biasanya ditempatkan di atas kereta. Para pemain pun bermain di depan tirai dan berganti pakaian di belakangnya. Selain itu, teater ini memiliki keunikan yaitu dapat dibongkar pasang, berbeda dengan teater Yunani maupun teater Romawi yang menggunakan gedung untuk dapat dibongkar pasang maka teater ini juga bisa dibawa mengembara dari satu kota ke kota yang lain serta bisa disesuaikan dengan lakon yang akan dimainkan. Konstruksi sangat primitif teater kereta dan dapat dijadikan lebih besar serta mewah apabila dilakukan secara bersamanteater simultan. d. Renaisans Renaisans itu masa pencerahan manusia sudah berpikir menurut ilmu pengetahuan dan logika sebagai pemberontakan ajaran gereja yang salah. Hasil terhadap seni teater masa Renaisans, sbg berikut 1 Naskah lakon yang di pertunjukan meniru teater zaman Yunani Klasik. 2 Cerita bertema Mittologi atau kehidupan sehari-hari. 3 Tata busana dan setting yang dipergunakan sangat inovatif. 4 Pelaksanaan bentuk teater diatur oleh kerajaan maupun universitas sehingga moral pengetahuan perspektif dan Fagade Roma. 5 Menggunakan panggung prosenium, yaitu bentuk panggung yang memisahkan area panggung dengan penonton. e. Teater Zaman Elizabeth Ratu Elizabeth I waktu itu saat memerintah memajukan seni teater, gedung teater besar dari kayu dibangun di London, Inggris. Gedung ini dibangun seperti lingkaran sehingga penonton bis duduk dihampir seluruh sisi panggung. Gedung teater ini sangat sukses sehingga banyak gedung sejenis dibangun disekitarnya. Salah satunya disebut Goble, gedung teater ini bisa menampung 3000 penonton. Hasil apresiasi terhadap pada teater zaman Elizabeth, sbg berikut. 1 Menggunakan naskah lakon. 2 Corak pertunjukkannya merupakan perpaduan antara tater keliling dengan teater sekolah dengan akademi yang keklasik-klasikkan. 3 Pertunjukkan dilaksanakan siang hari dan tidak mengenal waktu istirahat 4 Tempat adegan ditandai dengan ucapan dengan disampaikan dalam dialog para tokoh 5 Tokoh wanita dimainkan oleh pemain anak-anak laki-laki. Bukan pemain wanita 6 Penontonnya berbagi lapisan masyarakat dan diramaikan oleh penjual makanan dan minuman. f. Teater Abad ke-17 di Spanyol dan Prancis Pada abad ke-17teater sangat berkembang di kerajaan Spanyol dan Prancis. Hasil apresiasi terhadap tater abadke-17 di Spanyol dan Prancis, sbg berikut. ⢠Tokoh-tokoh dalam cerita adalah tokoh simbolik, misalnya si Dosa, si Bijaksana dipertemukan dengan tokoh supranatural dan manusia biasa dengan cerita berdasarkan kehidupan sekuler maupun ajaran-ajaran gereja. ⢠Dipertunjukkan diatas kereta kuda dua tingkat yang dinamai Caros. Kereta-kereta kuda tadi juga membawa setting. ⢠Pertunjukan dilakukan rombongan profesional yang selalu berhubungan dengan gereja. ⢠Pertunjukannya selalu diselingi tarian dan interlude farce pendek. g. Teater Restorasi di Inggris Zaman Restorasi merupakan zaman kebangkitan kembali kegiatan teater di Inggris setelah tahun Puritan yang berkuasa menutup kegiatan teater. Hasil apresiasi seni teater pada Zaman Restorasi, sbg berikut. ⢠Pertunjukkan diselenggarakan di gedung Prosenium diperluas dengan menambah area yang disebut apron. Sehingga terjadi komunikasi yang intim antara pemain dan penonton. ⢠setting panggung bergambar perspektif dan lebih bercorak umum, misalnya taman / istana. ⢠Tema cerita bersifat umum dan penonton sudah mengenalnya. ⢠penontonnya tidak lagi semua lapisan masyarakat, tetapi hanya kaum menengah dan kaum atasan. ⢠gedung teater mencontoh gaya Italia. h. Teater Abad ke-18 Teater Abad ke-18, dimana pada abad ke-18 teater di Prancis dimonopoli oleh pemerintah dengan Comedie Franchise-nya. Secara tetap mereka mementaskan komedi dan tragedi, sedangkan bentuk Opera, drama pendek dan Burlesque dipentaskan oleh rombongan teater Italia, yaitu Comedie Italiene yang biasanya mementaskan di pasar pasar malam. Sampai akhir abad XVII Prancis menjadi pusat kebudayaan Eropa. Drama Prancis yang neoklasik menjadi model di seluruh Eropa. i. Teater awal abad ke-19 Drama romantik berkembang pada awal abad ke-19, yaitu antara tahun 1800-1850 karena memudarnya gagasan neoklasik dan terjadinya peristiwa revolusi Prancis. Hasil apresiasi terhadap Pertunjukkan teater romantik, diantaranya sbg berikut. ⢠inti cerita adalah masalah kebebasan ⢠membawakan cerita kesejarahan yang memuat adegan perang, pemberontakan, pembakaran istana, perang tanding dan sebagainya. ⢠panggung dihiasi dengan gambar gambar yang sangat indah ⢠Setting perspektif diganti dengan lukisan untuk layar sayap panggung dan sayap belakang. ⢠menggunakan naskah dengan struktur yang bersifat longgar dengan karakter tokoh yang berubah-ubah di setiap episode. ⢠plot cerita memiliki episodenya sendiri plot episodik j. Teater Abad ke-19 dan Realisme Banyak perubahan terjadi di Eropa pada abad ke-19 karena Revolusi Industri. Orang orang berkelas pindah ke kota dan teater pun mulsai berubah. Bentuk bentuk baru teater diciptakan untuk pekerja industri. Diiringi dengan perkembangan teknologi yang dapat digunakan untuk mendukung artistik pentas, muncul aliran realisme yang menjadi primadona di dunia barat. Seni teater yang menghadirkan cerita teater secara singkat atau pendek dari kenyataan hidup diatas pentas begitu menghibur penggemarnya. Para penonton dibuat terhanyut dan larut dalam cerita cerita yang dimainkan. Pesona semacam ini membuat realisme begitu berpengaruh dalam waktu yang cukup lama. k. Teater Abad ke-20 Gedung gedung pertunjukan modern memiliki efek efek khusus dan teknologi baru. Orang datang ke gedung pertunjukan tidak hanya untuk menyaksikan teater melainkan untuk menikmati musik, hiburan, pendidikan, dan mempelajari hal hal baru. Rancangan rancangan panggung termasuk pengatur panggung arena, atau yang disebut teater ditengah tengah gedung. Cara mengekspresikan karakter dalam pertunjukan dapat melalui musik, dekorasi, tata cahaya, dan efek elektronik. Gaya gaya Pertunjukkan realistis dan eksperimental ditemukan dalam teater Amerika. 2. Apresiasi Teater Mancanegara Asia a. Teater Tradisional Mancanegara Asia 1 Teater Tradisional Tiongkok Salah satu teater tradisional tiongkok yang terkenal didunia bernama Opera peking. Didalam opera peking ini diadakan penggabungan musik,tari nyanyian,pantomim, dan akrobat. Tontonan opera ini muncul pada akhir abad ke18 dan mulai popular di Tiongkok pada pertengahan abad ke 19. Tata riasdan tata busananya penuh warna dan sangat unik gerakan gerakan penarinya cenderung bersifat simbolik dan sugestik. Lakon opera peking diambil dari sejarah tingongkok,legenda,cerita rakyat dan cerita cerita kekinian. Dalam perjalanan sejarahnya, opera peking, terus mengalami perubahan hingga pada bentuk nya yang sekarang opera peking merupakan perpaduan dari banyak bentuk kesenian di tiongkok. Seperti juga teater tradisional di Indonesia, opera peking pada awal nya hanya di mainkan oleh pemain laki laki. Pada taun 1984 di sanghay baru lah perempuan diperkenalkan main. Selain di tiongkok, opera peking juga berkembang di negara lain taiwan. 2 Teater tradisional jepang Salah satu seni teater jepang yang bernama kabuki. Seperti juga teater tradisional tiongkok, tata rias dan tata busana kabuki juga sangat rumit. Bentuk tontonan nya berupa musik,nyanyian,tarian. Berikut hasih apresiasi terhadap seni teater kabuki. a Memakai tata rias atau make up b Semua pemainnya terdiri dari pria walaupun ada tokoh wanita, tetapi yang memainkannya adalah pria. c Banyak disukai kaum golongan bawah, dikarenakan banyak atraksinya. 3 Teater Tradisional India Dalam teater tradisional India didominasi oleh nyanyian dan tarian, yang merupakan suatu kesatuan yang saling melengkapi. Sementara, alur cerita dan struktur lakon mengikuti alur dan struktur dari kisah mahabarata dan ramayana dengan tema cinta dan kepahlawanan. 4 Teater Tradisional Korea Di dalam teater tradisional korea, terdapat pemain sandiwara sebagai pusat yang menyampaikan dialog serta nyanyi menjadi cerita yang utuh. Disisi lain pemain, pemain lain menambahkan seperti penggambaran suasana hati juga irama sesuai cerita serta dengan pukulan drum juga kata-kata yang disebut dengan chuimsae. b. Teater Modern Mancanegara Asia Karya seni teater modern dimancanegara adalah karya seni teater yang tidak lagi terikat aturan kedaerahan. Karya seni teater tersebut telah dimodernisasi denagn kreativitas para seniman tanpa mengindahkan aturan kedaerahan. 1 Teater Modern di Malaysia Teater Malaysia berjudul "angin kering" karya datuk Johan Jaaffar yang menggabungkan persatuan kreativ budaya anak seni KUBAS dan persatuan penggerak warisan budaya AKRAB Selain angin kering ada teater lainnya antara lain a Kerusi Dr. Hatta Azan Khan yang dipentaskan olehkelompok Seni Teaterer dan persembahan anak Kolej PTPL b Terdampar Slawomir Mrozek yang dipersembahkan oleh Sanggar Creative Production Serawak 2 Teater modern di Jepang Teater ini dimulai awal abad ke-20 1910 dengan konsep shingeki percobaan gaya teater barat dengan mengambil gaya naturalistik dan tema-tema kontomporer yang kontras dengan kabuki. Pada periode berikutnya muncul fenomena pertumbuhan dalam drama kreasi baru yang memperkenalkan konsep estetik dan merevolusi teater modern ortodoks. Contoh teater modern Jepang adalah Opera Pinokio pernah dipentarskan oleh kelompok teater Jepang konnyakuza ditaman ismail marzuki, Jakarta pada tanggal 16-17 Maret 2007. 3 Teater Modern di Korea Setelah korea membuka pintu terhadap negara asing pada abad ke-19, muncul teater modern yang pertama pada tahun 1902 "hyopyul-sa" korea mendapat istilah" permainan baru" untuk drama barat pada waktu itu.
SejarahIndonesia banyak dipengaruhi oleh bangsa lainnya. Kepulauan Indonesia menjadi wilayah perdagangan penting setidaknya sejak abad ke-7, yaitu ketika Kerajaan Sriwijaya di Palembang menjalin hubungan agama dan perdagangan dengan Tiongkok dan India. Kerajaan-kerajaan Hindu dan Buddha telah tumbuh pada awal abad Masehi, diikuti para pedagang yang
BAB AsalTari Salsa merupakan tarian yang berasal dari Belakang PembuatanSalsamerupakantarianberpasangan yang berkaitan dengan musiksalsa. KataSalsaberasal dari bahasa Spanyol yang berarti saus, atau dalam hal ini adalah rasa ataugaya. Menurut pengakuan dari para ahli dan sejarawan musik, namaSalsatelah diterimaantara penari selama berpuluh-puluh Salsa diciptakan oleh orang Spanyol yang berasal dari Karibiadanperkumpulan imigran Spanyol yang tinggal di Amerika Serikat. Akan tetapi,sejarahdari Tari Salsa masih sering diperdebatkan. Sebagian orang menganggaptari dan musikSalsa berasal dari Kuba. Sebagian lagi menganggap tari Salsayang dikenal dikala iniberasal dari perkembangan tari di Amerika dari tari Mambo padatahun 50-an membawa pengaruhterhadap perkembangan tari Salsa. Tari Salsa jugadikembangkan olehkomunitas Latin di New York, Amerika Khas Gerak TariTari Salsa merupakan tarian di tempat. Pasangan yang menari Salsa tidak banyakbergerak mengelilingi lantai dansa, melainkan menari pada area Salsa menggerakkan seluruh badan, ibarat lengan, bahu, kaki, dan pinggul. Gerakantari Salsa sanggup dimodifikasi atau diciptakan oleh penari Salsa secara bebas. Gerakan dalamtari Salsa juga dianggap sebagai gerakan olah tubuh atau olah raga. Pola tari Salsa yangmengandalkan permainan pinggang dan kaki sanggup membentuk tubuh menjadi lebih rampingdan Salsa dilakukan dengan irama delapan ketukan, yaitu dengan dua bar yang terdiriatas empat ketukan. Biasanya, contoh tari Salsa memakai tiga langkah pada setiap empatketukan, dengan satu ketukan dilewatkan. Namun, ketukan yang dilewatkan ditandai dengansentakan kaki, tendangan, sentilan, dan sebagainya.
Letakgeografis adalah letak suatu daerah yang dilihat dari kenyataannya di bumi atau posisi daerah itu pada bola bumi dibandingkan dengan posisi daerah itu pada bola bumi dibandingkan dengan posisi daerah lain. Letak geografis juga ditentukan beberapa hal seperti segi astronomis, geologis, fisiografis dan sosial budaya.
Gambar & Keterangan Macam-macam tarian Mancanegara ā Beragam tarian tersebar disegala penjuru dunia, tidak sedikit cerita yang unik dalam tari-tarian dunia , terdapat tarian kebahagian, tarian kegembiraan, acara panen raya, dan tarian ritual guna pemujaan untuk Tuhan yang maha esa. Bermacam macam tarian mancanegara yang akan dijabarkan sedikit tidak sedikit memberikan pengetahuan untuk kita semua, alangkah luar seringkali keberagaman kebudayaan di semua dunia. Inilah tarian dari sekian banyak mancanegara yang menggambarkan sekian banyak suasana dan ritme tarian dari tiap negara . Tari Zapin, MalaysiaTari Kathak, Flamenco, Spanyol. Tari Morris, Buchaechum / Tari Kipas, Naga, China. Tari Khon, ThailandTari Tinikling , FilipinaTarian wals , JermanTari Haka, New Folk, Belanda Tari Zapin, Malaysia Tarian zapin merupakan tarian yang terkenal di negeri Johor. perkataan zapin berasal daripada Al-zaffan iaitu gerak kaki. Mengikut sejarah tarian ini pada mulanya adalah sebagai tarian hiburan di istana yang dibawa dari Hadramaut,Yaman Selatan oleh pedagang Arab pada abad ke-13 yang bertujuan digunakan amalan berzikir untuk menyebarkan pengetahuan mengenai sejarah tamadun zapin masih lagi dipersembahkan dalam majlis formal dan tidak formal. Sebagai contoh majlis perkahwinan,majlis perasmian dan sebagainya. Tari Kathak, India. Kathak Hindi ą¤ą¤„ą¤, Urdu کتھک merupakan salah satu dari lapan bentuk tarian klasik India, berasal dari India Utara. Tarian ini boleh dijejak asalnya kepada pencerita lisan nomad India utara silam, dikenali sebagai Kathaks, atau pencerita. Pencerita ini, membuat persembahan di lapangan kampung dan laman kuil, kebanyakannya khusus dalam mengisahkan kisah mitos dan moral dari kitab, dan menokok pengisahan mereka dengan alunan tangan dan mimik muka. Ia pada asasnya merupakan teater, menggunakan alatan dan bunyi muzik bersama gerak tangan, bagi menghidupkan penkisahan. Dalam bentuk kini terkandung bekas tarian kuil dan adat, dan pengaruh pergerakan bhakti. Sejak abad ke-16 seterusnya ia menyerap sesetengah ciri tarian Parsi dan tarian Asia Tengah yang diimport oleh istana diraja era Mughal. Terdapat tiga jurusan utama atau gharana bagi Kathak dari mana pengamal masa kini menyusur susur galurnya gharana dari Jaipur, Lucknow dan Benares lahir di istana Kachwaha raja Rajput, Nawab dari Oudh, dan Varanasi mengikut turutan; terdapat juga gharana Raigarh yang kurang menonjol dan lebih muda dari mana teknik ketiga-tiga gharana sebelumnya digabung tetapi menjadi terkenal kerana komposisinya yang berbeza. Tarian Kathak merupakan salah satu lagi tarian klasikal India yang berasal dari utara India. Perkataan Kathak berasal dari perkataan India Katha yang bermaksud seni berceritaā. Tari Flamenco, Spanyol. Tari flamenco merupakan tarian Istana Moor yang kemudian dikembangkan dan dikreasikan oleh kaum Gipsi di kota Andlusia yang akhirnya dikenal sebagai tari flamenco. Pada dasarnya pertunjukan flamenco merupakan pertunjukan musik dan tari, sehingga terkadang menggunakan alat musik kastanyet untuk menambah warna musik yang dibawakan. Namun tak jarang juga penari yang menolak penggunaan alat musik yang satu ini dengan alasan bisa mengurangi keindahan gerak tari flamenco. Para penari tari flamenco biasanya menggunakan pakaian dengan warna ā warna mencolok sehingga menimbulkan kesan ceria dalam tarian untuk jumlah penari dalam suatu pertunjukan tari flamenco biasanya sangat bervariasi, kadang penari membawakannya secara solo, berpasangan atau berkelompok. Seperti kostum yang digunakan, gerakan pada tari flamenco juga menunjukan gairah sang penari dengan mengandalkan gerakan tubuh yang cepat yang enerjik dan beberapa improvisasi gerakan yang membuat tarin ini semakin menarik. Apalagi jika ditambah gerakan penari saat menepuk tangan atau menjentikan jari di tengah ā tengah gerakan tari. Meskipun para penari sering berimprovisasi dengan gerakan tari flamenco, namun tari flamenco tetap memiliki gerakan yang menajdi ciri khas dan tidak dapat dipisahkan dari tarian tersebut. Ciri khas dalam tari flamenco adalah gerakan filigrano dan zapateado. Gerakan filigrabo adalah gerakan di mana penari menaikan tangannya kemudian menyimpulkan telapak tangan yang diselingi dengan tepukan tangan dan jentikan jari gerakan zapateado adalah gerakan di mana penari melengkungkan punggungnya sambil terus menghentakan kaki mengikuti irama. Ketikan menampilkan tari flamenco biasanya penari seolah ā olah sedang terlena dengan emosi yang ditimbulkan oleh musik dan tarian tersebut, atau sering disebut sebagai dalam membawakan tarian ini, para penari pria dituntut untuk menampilkan sisi kemaskulinannya. Sedangkan penari wanita dituntut untuk menampilkan ketenangan yang disertai rasa bangga dan sensualitas yang terkendali. Tari Morris, Inggris. Tarian ini dipertunjukkan dalam festival-festival. Dulu hanya laki-laki yang menari Morris, namun sekarang semua orang menarikan tarian ini. Biasanya kostum yang mereka pakai adalah baju putih, topi dengan hiasan bunga, dan selempang dua warna yang disematkan bel kecil. Mereka juga membawa tongkat kecil atau sapu tangan. Sebuah tarian morris adalah suatu bentuk tarian rakyat Inggris biasanya disertai dengan musik. Hal ini didasarkan pada berirama melangkah dan pelaksanaan tokoh koreografer oleh sekelompok penari. Alat seperti tongkat, pedang, saputangan dan lonceng juga dapat dikerahkan oleh para penari. Dalam sejumlah kecil tarian untuk satu atau dua orang, langkah ini dilakukan dekat dan di sepasang pipa tembakau diletakkan di tanah liat satu sama lain di lantai. Klaim bahwa catatan Inggris, dating kembali ke 1448, menyebutkan tari morris terbuka untuk sengketa. Tidak ada menyebutkan āmorrisā menari lebih awal dari abad ke-15 akhir, meskipun catatan awal seperti Bishops āVisitasi Artikelā menyebutkan menari pedang, kegiatan menari guising dan lainnya serta memainkan mumming. Selanjutnya, catatan paling awal selalu menyebutkan āMorysā dalam pengaturan pengadilan, dan baik laki-laki dan perempuan yang disebutkan sebagai menari, dan sedikit kemudian di Walikota Tuhan Prosesi di London. Hanya kemudian bahwa itu mulai disebutkan sebagai sesuatu yang dilakukan di paroki-paroki. Tidak tentu saja tidak ada bukti bahwa itu adalah ritual pra-Kristen, seperti yang sering diklaim. Tari Buchaechum / Tari Kipas, Korea. Penari kipas dari Korea menggunakan kipas yang besar dalam berbagai warna. Lalu mereka menyatukan kipas mereka dan menggerakkannya secara teratur mengayun ke atas dan ke bawah. Sejak demam Korea melanda Indonesia, semua hal berbau Korea pun ikut diikuti. Kita bisa melihat dari menjamurnya produk-produk fashion Korea yang laris manis di Indonesia, belum lagi meningkatnya jumlah kursus-kursus bahasa korea yang pesertanya juga bak kacang goreng. Budaya-budaya korea pun banyak menjadi fokus perhatian orang. Saya sebagai salah satu penggemar Korea namun tidak terlalu freak menilai, Korea Selatan sangat bagus mempromosikan budaya mereka ke dunia, khususnya lewat entertainment. Lewat K-Pop, fashion dan film-film, Korea Selatan dengan pintar mengemas juga budaya-budaya mereka, sehingga masyarakat dunia pun sadarā dengan kebudayaan mereka. Satu langkah yang patut dicontoh Indonesia. Salah satu bukti bahwa kebudayaan Korea sudah mulai diāsadariā oleh masyarakat dunia adalah dengan dikenalnya salah satu tarian tradisional masyarakat Korea. Mereka suka menyebut Tari Kipas Koreaā atau bahasa Koreanya Buchaechum. Buchaechum merupakan tarian tradisional Korea dimana sekelompok wanita menari menggunakan kipas yang berhiaskan bunga Peony dan menggunakan Hanbok tarian tradisional Korea yang berwarna mencolok. Tari Naga, China. Dalam mitologi China, naga menggambarkan kegagahan, keningratan dan keberuntungan. Tari naga digunakan untuk mengusir setan dan membawa keberuntungan bagi semua orang. Penarinya memiliki kemampuan bela diri. Tari Naga karakter sederhana čé¾; karakter tradisional čé¾; pinyin wĒ lóng atau disebut juga Liang Liong di Indonesia adalah suatu pertunjukan dan tarian tradisional dalam kebudayaan masyarakat Tionghoa. Seperti juga Tari Singa atau Barongsai, tarian ini sering tampil pada waktu perayaan-perayaan tertentu. Orang Tionghoa sering menggunakan istilah Keturunan Naga'é¾ēå³äŗŗ atau é¾ēä¼ äŗŗ, lóng de chuĆ”n rĆ©n sebagai suatu simbol identitas etnis. Dalam tarian ini, satu regu orang Tionghoa memainkan naga-nagaan yang diusung dengan belasan tongkat. Penari terdepan mengangkat, menganggukkan, menyorongkan dan mengibas-kibaskan kepala naga-nagaan tersebut yang merupakan bagian dari gerakan tarian yang diarahkan oleh salah seorang penari. Terkadang bahkan kepala naga ini bisa mengeluarkan asap dengan menggunakan peralatan pyrotechnic. Para penari menirukan gerakan-gerakan makhluk naga ini ā berkelok-kelok dan berombak-ombak. Gerakan-gerakan ini secara tradisional melambangkan peranan historis dari naga yang menunjukkan kekuatan yang luar biasa dan martabat yang tinggi. Tari naga merupakan salah satu puncak acara dari perayaan Imlek di pecinan-pecinan di seluruh dunia. Naga dipercaya bisa membawa keberuntungan untuk masyarakat karena kekuatan, martabat, kesuburan, kebijaksanaan dan keberuntungan yang dimilikinya. Penampilan naga terlihat menakutkan dan gagah berani, namun ia tetap memiliki watak yang penuh kebajikan. Hal-hal inilah yang pada akhirnya menjadikannya lambang lencana untuk mewakili kekuasaan kekaisaran. Tari Khon, Thailand Tari khon ialah semacam tari topeng di Indonesia, dengan latar belakang kisah Ramayana. Tarian topeng khon ini menggambarkan kancah peperangan akbar nan berlangsung selama pemerintahan Dinasti Ramakien, yaitu perang nan terjadi antara Raja Rama, seorang ksatria bijaksana dan gagah perkasa, melawan Raja Todsakan nan lalim dan durjana. Raja Todsakan nan merupakan simbol kejahatan ini pada akhirnya bisa dikalahkan oleh Raja Rama nan merupakan simbol kebaikan. Tari Tinikling , Filipina Tarian ini berasal dari Leyte antara Visayan pulau-pulau di Filipina tengah sebagai tiruan dari burung tikling yang menghindari perangkap bambu yang ditetapkan oleh petani padi. Tarian ini meniru gerakan burung tikling karena mereka berjalan di antara batang rumput, berjalan di atas cabang pohon, atau perangkap bambu menghindar ditetapkan oleh petani padi. Penari legendaris meniru burung tikling dan kecepatan dengan terampil manuver antara tiang bambu besar. Bentuk tarian yang menggunakan tiang dan fancy footwork. Biasanya, gaya tari tinikling ialah di mana dua pemain individu menggunakan tiang bambu untuk memukul, tekan, dan geser di atas tanah dan terhadap satu sama lain dan bersama dengan penari lebih yang melangkah di atas dan di antara kutub Tarian wals , Jerman Tari Wals berasal dari kata german ā walzenā yang berarti berputar atau berkeliling. Tarian Wals Populer di Wina sekitar tahun 1780 dan pada tahun berikutnya mulai menyebar ke berbagai belahan dunia. Tari Wals adalah salah satu jenis tarian ruangan dan tarian rakyat berketukan ¾ yang dilakukan terutama dalam posisi tertutup. Gerakan dasar dari tari wals adalah satu putaran penuh yang meliputi dua tahap di mana per tahapnya terdapat tiga langkah. Wals selanjutnya menjadi dasar tari bagi tarian lainnya di berbagai belahan negara Eropa. Tari Haka, New Zealand. Pada jaman dulu, suku Maori di New Zealand biasa menarikan tarian Haka sebelum berperang dan sesudah memenangkan peperangan. Kini, tim rugby New Zealand melakukan hal yang sama sebelum memulai pertandingan. Tari Folk, Belanda Banyak Tarian Tradisional rakyat Belanda menggunakan sepatu , meskipun dalam praktek nya membatasi gerakan tarian tersebut . Oleh karena itu, tarian rakyat kebanyakan menari dengan sepatu . Secara historis Belanda menari menggunakan sepatu karena ini adalah bagian dari acara Gereja mereka . Tarian Belanda sebenarnya berasal dari Skotlandia
25 Ketupat. Di Indonesia terdapat banyak olahan nasi dan bentuknya juga mirip-mirip. Seperti ketupat misalnya, makanan khas Indonesia yang terkenal di dunia ini mirip dengan lontong, lepet, ataupun burasa khas Makassar. Ketupat atau kupat juga merujuk pada makanan yang terbuat dari bahan dasar beras yang dibungkus.
Pengertian tari mancanegara adalah semua jenis tari yang berasl dan berkembang didaerah diluar nusantara. Tari mancanegara dipengaruhi oleh budaya, adat, dan tradisi budaya asal tarian tersebut. Tarian mancanegara ada juga yang berkembang di indinesia, mengingat di era globalisasi sekarang ini berbagai informasi dapat menyebar dengan cepat. Keragaman tari yang berkembang di Indonesia in tentunya akan menambah kebudayaan di Indonesia. Tarian mancanegara di luar asia bias berasl dari benua amerika, eropa, dan afrika. Tarian tersebut juga memiliki ciri dan karakter yang khas, menonjolkan kebudayaan setempat. Tari mancanegara yang berasal dari benua amerika, dan eropa memiliki khas iringan music yang lebih variatif ritmenya,biasanya juga menggunakan nada-nada diatonic. Adapun tarian dari afrika gerakan nya di iringi music dengan ritme dinamis yaitu menggunakan iringan perkusi. Untuk lebih mengetahui berbagai jenis tari mancanegara, berikut akan dijelaskan beberapa tari mancanegara yang berasl dari luar asia. 1. Tari Balet Tari balet pertma kali muncul di italia, meski pada perkembangan berikut nya tari balet banyak berkembang di france. Balet sebenarnya adalah nama dari salah satu teknik yang meliputi tarian itu sendiri, lagu, teater, dan music. Balet dapat ditampilkan sendiri atau sebagai bagian dari sebuah opera. Balet terkenal dengan teknik virtuoso-nya, seperti mengangkat kaki tinggi-tinggi, balet dibagi menjadi 2, yaitu A. Balet Romatika Balet Romatika ini dipergelarkan di istana prancis dan italia pada tahun 90-an tapi balet yang populer adalah balet pada tahun 80-an. Balet Romantoika yang terkenal adalah Copelia dan giselle. B. Balet Modern Balet Modern awalnya tumbuh pada tahun 90-an. Balet ini menciptakan banyak musik yang digubah oleh para komponis terkenal. 2. Tari Zapin, Malaysia Tarian zapin merupakan tarian yang terkenal di negeri Johor. perkataan zapin berasal daripada Al-zaffan iaitu gerak kaki. Mengikut sejarah tarian ini pada mulanya adalah sebagai tarian hiburan di istana yang dibawa dari Hadramaut,Yaman Selatan oleh pedagang Arab pada abad ke-13 yang bertujuan digunakan amalan berzikir untuk menyebarkan pengetahuan mengenai sejarah tamadun zapin masih lagi dipersembahkan dalam majlis formal dan tidak formal. Sebagai contoh majlis perkahwinan,majlis perasmian dan sebagainya. 3. Tari Kathak, India. Kathak Hindi ą¤ą¤„ą¤, Urdu کتھک merupakan salah satu dari lapan bentuk tarian klasik India, berasal dari India Utara. Tarian ini boleh dijejak asalnya kepada pencerita lisan nomad India utara silam, dikenali sebagai Kathaks, atau pencerita. Pencerita ini, membuat persembahan di lapangan kampung dan laman kuil, kebanyakannya khusus dalam mengisahkan kisah mitos dan moral dari kitab, dan menokok pengisahan mereka dengan alunan tangan dan mimik muka. Ia pada asasnya merupakan teater, menggunakan alatan dan bunyi muzik bersama gerak tangan, bagi menghidupkan penkisahan. Dalam bentuk kini terkandung bekas tarian kuil dan adat, dan pengaruh pergerakan bhakti. Sejak abad ke-16 seterusnya ia menyerap sesetengah ciri tarian Parsi dan tarian Asia Tengah yang diimport oleh istana diraja era Mughal. Terdapat tiga jurusan utama atau gharana bagi Kathak dari mana pengamal masa kini menyusur susur galurnya gharana dari Jaipur, Lucknow dan Benares lahir di istana Kachwaha raja Rajput, Nawab dari Oudh, dan Varanasi mengikut turutan; terdapat juga gharana Raigarh yang kurang menonjol dan lebih muda dari mana teknik ketiga-tiga gharana sebelumnya digabung tetapi menjadi terkenal kerana komposisinya yang berbeza. Tarian Kathak merupakan salah satu lagi tarian klasikal India yang berasal dari utara India. Perkataan Kathak berasal dari perkataan India Katha yang bermaksud 'seni bercerita'. 4. Tari Flamenco, Spanyol. Tari flamenco merupakan tarian Istana Moor yang kemudian dikembangkan dan dikreasikan oleh kaum Gipsi di kota Andlusia yang akhirnya dikenal sebagai tari flamenco. Pada dasarnya pertunjukan flamenco merupakan pertunjukan musik dan tari, sehingga terkadang menggunakan alat musik kastanyet untuk menambah warna musik yang dibawakan. Namun tak jarang juga penari yang menolak penggunaan alat musik yang satu ini dengan alasan bisa mengurangi keindahan gerak tari flamenco. Para penari tari flamenco biasanya menggunakan pakaian dengan warna ā warna mencolok sehingga menimbulkan kesan ceria dalam tarian tersebut. Sedangkan untuk jumlah penari dalam suatu pertunjukan tari flamenco biasanya sangat bervariasi, kadang penari membawakannya secara solo, berpasangan atau berkelompok. Seperti kostum yang digunakan, gerakan pada tari flamenco juga menunjukan gairah sang penari dengan mengandalkan gerakan tubuh yang cepat yang enerjik dan menarik. Disertai beberapa improvisasi gerakan yang membuat tarin ini semakin menarik. Apalagi jika ditambah gerakan penari saat menepuk tangan atau menjentikan jari di tengah ā tengah gerakan tari. Meskipun para penari sering berimprovisasi dengan gerakan tari flamenco, namun tari flamenco tetap memiliki gerakan yang menajdi ciri khas dan tidak dapat dipisahkan dari tarian tersebut. Ciri khas dalam tari flamenco adalah gerakan filigrano dan zapateado. Gerakan filigrabo adalah gerakan di mana penari menaikan tangannya kemudian menyimpulkan telapak tangan yang diselingi dengan tepukan tangan dan jentikan jari penari. Sedangkan gerakan zapateado adalah gerakan di mana penari melengkungkan punggungnya sambil terus menghentakan kaki mengikuti irama. Ketikan menampilkan tari flamenco biasanya penari seolah ā olah sedang terlena dengan emosi yang ditimbulkan oleh musik dan tarian tersebut, atau sering disebut sebagai duende. Sehingga dalam membawakan tarian ini, para penari pria dituntut untuk menampilkan sisi kemaskulinannya. Sedangkan penari wanita dituntut untuk menampilkan ketenangan yang disertai rasa bangga dan sensualitas yang terkendali. 5. Tari Morris, Inggris. Tarian ini dipertunjukkan dalam festival-festival. Dulu hanya laki-laki yang menari Morris, namun sekarang semua orang menarikan tarian ini. Biasanya kostum yang mereka pakai adalah baju putih, topi dengan hiasan bunga, dan selempang dua warna yang disematkan bel kecil. Mereka juga membawa tongkat kecil atau sapu tangan. Sebuah tarian morris adalah suatu bentuk tarian rakyat Inggris biasanya disertai dengan musik. Hal ini didasarkan pada berirama melangkah dan pelaksanaan tokoh koreografer oleh sekelompok penari. Alat seperti tongkat, pedang, saputangan dan lonceng juga dapat dikerahkan oleh para penari. Dalam sejumlah kecil tarian untuk satu atau dua orang, langkah ini dilakukan dekat dan di sepasang pipa tembakau diletakkan di tanah liat satu sama lain di lantai. Klaim bahwa catatan Inggris, dating kembali ke 1448, menyebutkan tari morris terbuka untuk sengketa. Tidak ada menyebutkan āmorrisā menari lebih awal dari abad ke-15 akhir, meskipun catatan awal seperti Bishops āVisitasi Artikelā menyebutkan menari pedang, kegiatan menari guising dan lainnya serta memainkan mumming. Selanjutnya, catatan paling awal selalu menyebutkan āMorysā dalam pengaturan pengadilan, dan baik laki-laki dan perempuan yang disebutkan sebagai menari, dan sedikit kemudian di Walikota Tuhan Prosesi di London. Hanya kemudian bahwa itu mulai disebutkan sebagai sesuatu yang dilakukan di paroki-paroki. Tidak tentu saja tidak ada bukti bahwa itu adalah ritual pra-Kristen, seperti yang sering diklaim. 6. Tari Buchaechum / Tari Kipas, Korea. Penari kipas dari Korea menggunakan kipas yang besar dalam berbagai warna. Lalu mereka menyatukan kipas mereka dan menggerakkannya secara teratur mengayun ke atas dan ke bawah. Sejak demam Korea melanda Indonesia, semua hal berbau Korea pun ikut diikuti. Kita bisa melihat dari menjamurnya produk-produk fashion Korea yang laris manis di Indonesia, belum lagi meningkatnya jumlah kursus-kursus bahasa korea yang pesertanya juga bak kacang goreng. Budaya-budaya korea pun banyak menjadi fokus perhatian orang. Saya sebagai salah satu penggemar Korea namun tidak terlalu freak menilai, Korea Selatan sangat bagus mempromosikan budaya mereka ke dunia, khususnya lewat entertainment. Lewat K-Pop, fashion dan film-film, Korea Selatan dengan pintar mengemas juga budaya-budaya mereka, sehingga masyarakat dunia pun sadarā dengan kebudayaan mereka. Satu langkah yang patut dicontoh Indonesia. Salah satu bukti bahwa kebudayaan Korea sudah mulai diāsadariā oleh masyarakat dunia adalah dengan dikenalnya salah satu tarian tradisional masyarakat Korea. Mereka suka menyebut Tari Kipas Koreaā atau bahasa Koreanya Buchaechum. Buchaechum merupakan tarian tradisional Korea dimana sekelompok wanita menari menggunakan kipas yang berhiaskan bunga Peony dan menggunakan Hanbok tarian tradisional Korea yang berwarna mencolok. 7. Tari Naga, China. Dalam mitologi China, naga menggambarkan kegagahan, keningratan dan keberuntungan. Tari naga digunakan untuk mengusir setan dan membawa keberuntungan bagi semua orang. Penarinya memiliki kemampuan bela diri. Tari Naga karakter sederhana čé¾; karakter tradisional čé¾; pinyin wĒ lóng atau disebut juga Liang Liong di Indonesia adalah suatu pertunjukan dan tarian tradisional dalam kebudayaan masyarakat Tionghoa. Seperti juga Tari Singa atau Barongsai, tarian ini sering tampil pada waktu perayaan-perayaan tertentu. Orang Tionghoa sering menggunakan istilah 'Keturunan Naga'é¾ēå³äŗŗ atau é¾ēä¼ äŗŗ, lóng de chuĆ”n rĆ©n sebagai suatu simbol identitas etnis. Dalam tarian ini, satu regu orang Tionghoa memainkan naga-nagaan yang diusung dengan belasan tongkat. Penari terdepan mengangkat, menganggukkan, menyorongkan dan mengibas-kibaskan kepala naga-nagaan tersebut yang merupakan bagian dari gerakan tarian yang diarahkan oleh salah seorang penari. Terkadang bahkan kepala naga ini bisa mengeluarkan asap dengan menggunakan peralatan pyrotechnic. Para penari menirukan gerakan-gerakan makhluk naga ini - berkelok-kelok dan berombak-ombak. Gerakan-gerakan ini secara tradisional melambangkan peranan historis dari naga yang menunjukkan kekuatan yang luar biasa dan martabat yang tinggi. Tari naga merupakan salah satu puncak acara dari perayaan Imlek di pecinan-pecinan di seluruh dunia. Naga dipercaya bisa membawa keberuntungan untuk masyarakat karena kekuatan, martabat, kesuburan, kebijaksanaan dan keberuntungan yang dimilikinya. Penampilan naga terlihat menakutkan dan gagah berani, namun ia tetap memiliki watak yang penuh kebajikan. Hal-hal inilah yang pada akhirnya menjadikannya lambang lencana untuk mewakili kekuasaan kekaisaran. 8. Tari Khon, Thailand Tari khon ialah semacam tari topeng di Indonesia, dengan latar belakang kisah Ramayana. Tarian topeng khon ini menggambarkan kancah peperangan akbar nan berlangsung selama pemerintahan Dinasti Ramakien, yaitu perang nan terjadi antara Raja Rama, seorang ksatria bijaksana dan gagah perkasa, melawan Raja Todsakan nan lalim dan durjana. Raja Todsakan nan merupakan simbol kejahatan ini pada akhirnya bisa dikalahkan oleh Raja Rama nan merupakan simbol kebaikan. Tinikling , Filipina Tarian ini berasal dari Leyte antara Visayan pulau-pulau di Filipina tengah sebagai tiruan dari burung tikling yang menghindari perangkap bambu yang ditetapkan oleh petani padi. Tarian ini meniru gerakan burung tikling karena mereka berjalan di antara batang rumput, berjalan di atas cabang pohon, atau perangkap bambu menghindar ditetapkan oleh petani padi. Penari legendaris meniru burung tikling dan kecepatan dengan terampil manuver antara tiang bambu besar. Bentuk tarian yang menggunakan tiang dan fancy footwork. Biasanya, gaya tari tinikling ialah di mana dua pemain individu menggunakan tiang bambu untuk memukul, tekan, dan geser di atas tanah dan terhadap satu sama lain dan bersama dengan penari lebih yang melangkah di atas dan di antara kutub wals , Jerman Tari Wals berasal dari kata german ā walzenā yang berarti berputar atau berkeliling. Tarian Wals Populer di Wina sekitar tahun 1780 dan pada tahun berikutnya mulai menyebar ke berbagai belahan dunia. Tari Wals adalah salah satu jenis tarian ruangan dan tarian rakyat berketukan ¾ yang dilakukan terutama dalam posisi tertutup. Gerakan dasar dari tari wals adalah satu putaran penuh yang meliputi dua tahap di mana per tahapnya terdapat tiga langkah. Wals selanjutnya menjadi dasar tari bagi tarian lainnya di berbagai belahan negara Eropa. Haka, New Zealand. Pada jaman dulu, suku Maori di New Zealand biasa menarikan tarian Haka sebelum berperang dan sesudah memenangkan peperangan. Kini, tim rugby New Zealand melakukan hal yang sama sebelum memulai pertandingan. 12. Tari Folk, Belanda Banyak Tarian Tradisional rakyat Belanda menggunakan sepatu , meskipun dalam praktek nya membatasi gerakan tarian tersebut . Oleh karena itu, tarian rakyat kebanyakan menari dengan sepatu . Secara historis Belanda menari menggunakan sepatu karena ini adalah bagian dari acara Gereja mereka . Tarian Belanda sebenarnya berasal dari Skotlandia
III KESIMPULAN. Demikian macam ā macam jenis lagu dari daerah betawi yang dapat saya paparkan untuk anda , saya berharap dengan ini kita bisa mengenal berbagai macam musik dan lagu dari daerah betawi yang mungkin kita semua tahu tapi belum tau makna tersendiri dari masing masing liriknya itu yang mengandung pesan yang tersurat bagi para pendengarnya
0% found this document useful 0 votes650 views30 pagesOriginal Titlesoal seni Ā© All Rights ReservedAvailable FormatsDOCX, PDF, TXT or read online from ScribdShare this documentDid you find this document useful?0% found this document useful 0 votes650 views30 pagesSoal Seni TariOriginal Titlesoal seni to Page You are on page 1of 30 You're Reading a Free Preview Pages 8 to 13 are not shown in this preview. You're Reading a Free Preview Pages 18 to 27 are not shown in this preview. Reward Your CuriosityEverything you want to Anywhere. Any Commitment. Cancel anytime.
Negarayang satu ini sangat berbeda dengan negara ā negara Eropa, bahkan Dunia. Swiss memiliki sejarah yang panjang, tempat yang strategis, dan masih banyak faktor lainnya yang membuat negara yang terkenal dengan Produk jamnya memiliki ke khasan suku, Kebudayaan, sistem pemerintahan dan lain ā yang ingin mengenal lebih dekat
Tarian Mancanegara di Asia ane. Tari dari Cina Tarian Cina awalnya adalah ritual pemujaan dan penghormatan Dewa Mitologi Cina seperti tercatat pada Sejarah Musim Semi dan Gugur oleh Tuan Luoleh Lu Buwei. Tujuan keagamaan itu kemudian berkembang menjadi bentuk hiburan dalam bentuk sekelompok wanita yang menghibur tamu pada acara jamuan kenegaraan dan akhirnya menjadi bentuknya yang sekarang. ane. Tari Barongsai Barongsai adalah tarian tradisional Cina dengan menggunakan sarung yang menyerupai singa Barongsai. Catatan pertama tentang tarian ini bisa ditelusuri pada masa Dinasti Chin sekitar abad ke tiga sebelum masehi. Kesenian Barongsai mulai populer di zaman dinasti Selatan-Utara Nan Bei tahun 420-589 Masehi. Saat itu pasukan dari raja Song Wen Di kewalahan menghadapi serangan pasukan gajah raja Fan Yang dari negeri Lin Yi. Seorang panglima perang bernama Zhong Que membuat tiruan boneka singa untuk mengusir pasukan raja Fan itu. Ternyata upaya itu sukses hingga akhirnya tarian barongsai melegenda. Tarian Singa terdiri dari dua jenis utama yakni Singa Utara yang memiliki surai ikal dan berkaki empat. Penampilan Singa Utara kelihatan lebih natural dan mirip singa ketimbang Singa Selatan yang memiliki sisik serta jumlah kaki yang bervariasi antara dua atau empat. Kepala Singa Selatan dilengkapi dengan tanduk sehingga kadangkala mirip dengan binatang Kilinā. Gerakan antara Singa Utara dan Singa Selatan juga berbeda. Bila Singa Selatan terkenal dengan gerakan kepalanya yang keras dan melonjak-lonjak seiring dengan tabuhan gong dan tambur, gerakan Singa Utara cenderung lebih lincah dan penuh dinamika karena memiliki empat kaki. Satu gerakan utama dari tarian Barongsai adalah gerakan singa memakan amplop berisi uang yang disebut dengan istilah Lay Seeā. Di atas amplop tersebut biasanya ditempeli dengan sayuran selada air yang melambangkan hadiah bagi sang Singa. Proses memakan Lay Seeā ini berlangsung sekitar separuh bagian dari seluruh tarian Barongsai. 2. Tari Yangge Yangge adalah salah satu dari sekian banyak tarian tradisional Cina yang ditarikan oleh pemuda-pemudi di utara Cina. Dalam bahasa Republic of indonesia yang berarti semai, padi, tangkai muda, benih dan ge berarti lagu. Tarian meriah ini ditarikan untuk menyambut musim semi tepatnya pada hari pertama dan kelima belas Imlek. Tarian ini menggunakan sapu tangan atau kipas untuk para wanita dan genderang untuk para pria tapi variasi peralatan seperti gabungankipas dan selendang panjang atau peralatan lainnya. Untuk tarian ini semua penari biasanya menggunakan pakaian berwarna merah, hijau atau warna cerah lainnya. Ditarikan dengan perasaan gembira dan bersemangat, seperti karakter dari orang Shaanxi, daerah asal Yangge. Tarian ini berasal dari dinasti awalnya ditarikan untuk pemujaan dewa atau mengusir roh jahat. Pada zaman itu pada hari Imlek penari Yangge akan mendatangi rumah-rumah mengucapkan selamat tahun baru dan menarikan Yangge di halaman-halaman rumah, membuat suasana desa meriah oleh karena bunyi-bunyian lagunya Penari Yangge pun dapat ditemani oleh Barongsai dalam kunjungannya itu. Pada akhir tahun 1940-an Yangge digunakan oleh Partai Komunis Cina untuk menggalang semangat rakyat. Yangge adalah tarian dari daerah Cina bagian utara. Selain di kota asalnya, tarian ini banyak ditarikan di daerah Beijing dan sekitarnya. Yangge adalah tarian gabungan antara nyanyian dan tarian. Teknik untuk menari Yangge sebenarnya sangat mudah. Dengan hanya tiga langkah cepat ke depan dan satu ke belakang mengikuti irama, seseorang sudah dapat menarikan tarian meriah tarian ini ditarikan oleh pria dan wanita menggunakan peralatan seperti pacul dan celurit. Seiring dengan adanya revolusi dari Partai Komunis Cina, mereka kerap mengganti peralatan dengan senjata perang. Pada akhirnya kebiasaan penggunaan peralatan pun berganti menjadi kipas, kipas panjang, sapu tangan, genderang atau alat lainnya Yangge pun ada beberapa jenis salah satunya adalah Caimenzi Yangge, dimana penari terbagi menjadi dua kubu masing-masing diketuai seorang penari yang memakai payungKedua kubu itu terbagi menjadi tim penjamu dan tamu yang pada saat bertemu di tengah-tengah akan saling bertanya jawab. Jika tim tamu benar maka tim penjamu akan mempersilahkan tim tamu masuk ke kota dan menjamunya. Selain itu Yangge pun terbagi menjadi dua macam cara membawakan. Satu adalah dengan mulainya seorang penari yang turun ke festival jalanan dan diikuti siapa saja yang ingin menari dan biasanya diiringi Barongsai dan Tari Naga. Satunya untuk pertunjukkan dimana hanya empat atau delapan orang saja yang menari. Jenis kedua lebih sulit karena mengikuti koreografi dari koreografer dan mementingkan keindahan serta kekompakan. three. Tari Naga Dalam mitologi China, naga menggambarkan kegagahan, keningratan dan keberuntungan. Tari naga digunakan untuk mengusir setan dan membawa keberuntungan bagi semua orang. Penarinya memiliki kemampuan bela diri. Tari Naga atau disebut juga Liang Liong di Republic of indonesia adalah suatu pertunjukan dan tarian tradisional dalam kebudayaan masyarakat Tionghoa. Seperti juga Tari Singa atau Barongsai, tarian ini sering tampil pada waktu perayaan-perayaan tertentu. Orang Tionghoa sering menggunakan istilah Keturunan Naga' é¾ēå³äŗŗ atau é¾ ē ä¼ äŗŗ , lóng de chuĆ”n rĆ©n sebagai suatu simbol identitas etnis. Dalam tarian ini, satu regu orang Tionghoa memainkan naga-nagaan yang diusung dengan belasan tongkat. Penari terdepan mengangkat, menganggukkan, menyorongkan dan mengibas-kibaskan kepala naga-nagaan tersebut yang merupakan bagian dari gerakan tarian yang diarahkan oleh salah seorang penari. Terkadang bahkan kepala naga ini bisa mengeluarkan asap dengan menggunakan peralatan pyrotechnic. Para penari menirukan gerakan-gerakan makhluk naga ini ā berkelok-kelok dan berombak-ombak. Gerakan-gerakan ini secara tradisional melambangkan peranan historis dari naga yang menunjukkan kekuatan yang luar biasa dan martabat yang tinggi. Tari naga merupakan salah satu puncak acara dari perayaan Imlek di pecinan-pecinan di seluruh dunia. Naga dipercaya bisa membawa keberuntungan untuk masyarakat karena kekuatan, martabat, kesuburan, kebijaksanaan dan keberuntungan yang dimilikinya. Penampilan naga terlihat menakutkan dan gagah berani, namun ia tetap memiliki watak yang penuh kebajikan. Hal-hal inilah yang pada akhirnya menjadikannya lambang lencana untuk mewakili kekuasaan kekaisaran. 2. Tarian dari Republic of india i. Tari Yangge merupakan salah satu dari lapan bentuk tarian klasik India, berasal dari India Utara. Tarian ini boleh dijejak asalnya kepada pencerita lisan nomad India utara silam, dikenali sebagai Kathaks, atau pencerita. Pencerita ini, membuat persembahan di lapangan kampung dan laman kuil, kebanyakannya khusus dalam mengisahkan kisah mitos dan moral dari kitab, dan menokok pengisahan mereka dengan alunan tangan dan mimik muka. Ia pada asasnya merupakan teater, menggunakan alatan dan bunyi muzik bersama gerak tangan, bagi menghidupkan penkisahan. Dalam bentuk kini terkandung bekas tarian kuil dan adat, dan pengaruh pergerakan bhakti. Sejak abad ke-16 seterusnya ia menyerap sesetengah ciri tarian Parsi dan tarian Asia Tengah yang diimport oleh istana diraja era Mughal. Terdapat tiga jurusan utama atau gharana bagi Kathak dari mana pengamal masa kini menyusur susur galurnya gharana dari Jaipur, Lucknow dan Benares lahir di istana Kachwaha raja Rajput, Nawab dari Oudh, dan Varanasi mengikut turutan; terdapat juga gharana Raigarh yang kurang menonjol dan lebih muda dari mana teknik ketiga-tiga gharana sebelumnya digabung tetapi menjadi terkenal kerana komposisinya yang berbeda. 2. Tarian Kathak Kathak berasal dari India utara dan Pakistan dan serupa dengan tari Bharatanatyam Kata Kathak berasal dari bahasa Sansekerta, ākathaā yang bermakna cerita dan diiringi musik klasik Hindustanserta gerakan kaki yang lincah. Kathak menceritakan Radha dan Krishna dalam gaya Natwari. Pada masa kesultanan Moghul, tari ini ditarikan di istana dan maknanya menjadi kurang religius. Gerakan tari Kathak dikenal dengan istilah tatkar gerakan kaki yang cepat dan chakkar gerakan memutar. 3. Tari Kathakali Kathakali adalah tarian yang berasal dari Kerala India Selatan Tarian ini m erupakan drama musikalyang bermakna permainan cerita dan ditarikan untuk menggambarkan kemenangan kebenaran atas kesalahan. Para penari Kathakali menggunakan riasan wajah serta kostum tarian yang berwarna meriah. ini melambangkan bahwa karakter-karakter yang dimainkan merupakan mahkluk dari dunia lain. Riasan wajah-wajah penari dapat dibedakan sebagai satvik rupa dewa, rajasik rupa ksatria, dan tamasik rupa setan. Tema tari Kathakali berasal dari cerita klasik Ramayana, Mahabharata dan berbagai kisah legenda dan mitologi Hindu. 4. Tari Mohini Attam Mohini Attam adalah tarian yang berasal dari Kerala. Tarian ini menceritakan tentang rasa cinta dan dedikasi terhadap dewaGerakan-gerakan dasar tarian ini adalah Adavus yang dibagi menjadi 4 bagian,Taganam, Jaganam, Dhaganam, dan Sammisram. Para penari Mohini Attam mengenakan riasan yang realistis dan kostum yang lebih sederhana jika dibandingkan dengan tarian yang lain. Bharatanatyam berasal dari Tamil Nadu India Selatan dan telah diwariskan selama 2000 tahun melalui pengajaran dari guru tari yang disebut nattuwanar dan penari kuil yang disebut devadasi. Pelatihan tari ini memerlukan waktu 7 tahun di bawah bimbingan nattuwanar yang dianggap sebagai ilmuwan dan cendekiawan. Empat Nattuwanar dari Tanjore yang dinamakan Kuartet Tanjore adalah kakak beradik yang bernama Chinnaiah, Ponnaiah,Vadivelu, dan Shivanandam. Kwartet Tanjore dikenal telah mengkonstruksikan tari Bharatanatyam. Kuchipudi berasal dari desa Kuchipudi di Andhra Pradesh, India Utara. Tari ini adalah sendratari yang didasarkan pada tradisi teater dan dikenal dengan nama Bhagavata Mela Natakam. Para aktor menyanyi dan menarikan tarian ini pada upacara persembahan di kuil. Tari Kuchipudi memiliki teknik yang lebih bebas dan luwes disbanding jenis tari klasik lain. five. Tari Manipuri Manipuri berasal dari Manipur, India timur laut. Gerakan tari ini awalnya dinamakan jogai yang berarti gerakan melingkar. Berdasarkan teks kuno, tari ini melambangkan gerakan planet yang mengelilingi matahari. Menurut mitologi Hindu, saat Khrisna, Radha dan gopi menarikan tari Ras Leela, Shivamenjaga agar tidak seorangpun yang menganggu tarian mereka. Parvati, permaisuri Shiva juga ingin melihat tarian ini, jadi Shiva memilih tempat yang paling indah di Manipur dan menarikan kembali tariRas Leela Setelah berabad-abad kemudian, pada abad ke-11, selama masa pemerintahan Raja Loyamba, pangeran Khamba dan Dinasti Khomal dan Putri Thaibi dari Dinasti Mairang menarikan kembali tari ini dan kemudian dikenal sebagai Lai-Haraoba, tarian tertua dari Manipur. Gaya tari Manipuri berkembang berdasarkan kehidupan dan budaya rakyat Manipuri dan memiliki cirikhas dekorasi yang berwarna-warni serta gerakan kaki yang lincah. vi. Tari Odissi Odissi adalah tarian yang berasal dari Orissa untuk memuja Krishna. Ciri khas tari ini adalah ditarikan dengan sukacita dan penuh semangat. Tarian ini penuh gerakan yang mengkonsentrasikan pada tribhang, gerakan tubuh yang terbagi atas tiga bagian, kepala, dada dan torso. Penari Odissi menceritakan tentang 8 inkarnasi dari Vishnu, yakni Dewa Krishna. three. Tarian dari Thailand i. Tari Song kran Tari tradisional thailand ini menceritakan kegembiraan dan keceriaan gerakannya gemlai dan perlahan namun harmonisasi gerakannya seimbang dan memikat. Dahulu , tarian ini dibawakan saat panen padi sekarang tarian ini dibawakan saat menyambut issue-event besar seperti menyambt tahun baru atau menyambut tamu Negara . tarian ini dibawakan 4-vi orang namun , jumlah tersebut bisa berubah disesuaikan dengan keaadaan lapangan. ii. Tari Khon Adalah semacam tari topeng di Indonesia , dengan latar belakang kasha Ramayana. Tarian topeng khon ini menggambarkan kancah peperangan akbar yang berlangsung selama pemerintahan dinasti ramakien. Yaitu perang antara raja rama seorang ksatria bijaksana melawan rajatodsakan yang lalim dan durjana. 3. Tari Fon poothai Tarian ini berasal dari suku photai yang hidup di timur lau Thailand yang dibawakan saat pesta-pesta maupun upacara adat suku tersebt, gerakannya cukup ritmis dan dinamis. Tari ini mengungkapkan rasa syukur kepada dewa yang baik hati. iv. Tari Pong laang Tarian ini berasal dari timur laut Thailand. Music pengiringnya memiliki ritme yang menyentak dan cukup cepat sesuai dengan gerakan tarinya yang sangat dinamis dan energik , itulah yang menyebabkan tari ini mendapat daya tarik tersendiri. 5. Tari Serng tang wai Tarian ini berasal dari timur laut Thailand , dan biasanya disiapkan pada peristiwa tertentu , seperti festival atau pertukaran budaya . seperti tari tradisional lainnya , serng tang wai mempunyai gerakan yang dinamis dan energik , biasanya tarian inidibawakan 4-six orang wanita. half-dozen. Tari Sao mai Tarian ini berasala dari thailand utara , tari ini adalah salah satu tari Thailand yang gerakannya mirip tarian jawa pada umumnya , yaitu gemulai perlahan dengan banyak melakukan gerakan pada bagian tangan . 4. Tarian dari Spanyol Tari Flamenco merupakan tarian Istana Moor yang kemudian dikembangkan dan dikreasikan oleh kaum Gipsi di kota Andlusia yang akhirnya dikenal sebagai tari flamenco. Pada dasarnya pertunjukan flamenco merupakan pertunjukan musik dan tari, sehingga terkadang menggunakan alat musik kastanyet untuk menambah warna musik yang dibawakan. Namun tak jarang juga penari yang menolak penggunaan alat musik yang satu ini dengan alasan bisa mengurangi keindahan gerak tari flamenco. Para penari tari flamenco biasanya menggunakan pakaian dengan warna ā warna mencolok sehingga menimbulkan kesan ceria dalam tarian tersebut. Sedangkan untuk jumlah penari dalam suatu pertunjukan tari flamenco biasanya sangat bervariasi, kadang penari membawakannya secara solo, berpasangan atau berkelompok. Seperti kostum yang digunakan, gerakan pada tari flamenco juga menunjukan gairah sang penari dengan mengandalkan gerakan tubuh yang cepat yang enerjik dan menarik. Disertai beberapa improvisasi gerakan yang membuat tarin ini semakin menarik. Apalagi jika ditambah gerakan penari saat menepuk tangan atau menjentikan jari di tengah ā tengah gerakan tari. Ciri khas dalam tari flamenco adalah gerakan filigrano dan zapateado. Gerakan filigrabo adalah gerakan di mana penari menaikan tangannya kemudian menyimpulkan telapak tangan yang diselingi dengan tepukan tangan dan jentikan jari penari. Sedangkan gerakan zapateado adalah gerakan di mana penari melengkungkan punggungnya sambil terus menghentakan kaki mengikuti irama. Ketikan menampilkan tari flamenco biasanya penari seolah ā olah sedang terlena dengan emosi yang ditimbulkan oleh musik dan tarian tersebut, atau sering disebut sebagai duende. Sehingga dalam membawakan tarian ini, para penari pria dituntut untuk menampilkan sisi kemaskulinannya. Sedangkan penari wanita dituntut untuk menampilkan ketenangan yang disertai rasa bangga dan sensualitas yang terkendali. v. Tarian dari Inggris Tarian ini dipertunjukkan dalam festival-festival. Dulu hanya laki-laki yang menari Morris, namun sekarang semua orang menarikan tarian ini. Biasanya kostum yang mereka pakai adalah baju putih, topi dengan hiasan bunga, dan selempang dua warna yang disematkan bel kecil. Mereka juga membawa tongkat kecil atau sapu tangan. Sebuah tarian morris adalah suatu bentuk tarian rakyat Inggris biasanya disertai dengan musik. Hal ini didasarkan pada berirama melangkah dan pelaksanaan tokoh koreografer oleh sekelompok penari. Alat seperti tongkat, pedang, saputangan dan lonceng juga dapat dikerahkan oleh para penari. Dalam sejumlah kecil tarian untuk satu atau dua orang, langkah ini dilakukan dekat dan di sepasang pipa tembakau diletakkan di tanah liat satu sama lain di lantai. Klaim bahwa catatan Inggris, datang kembali ke 1448, menyebutkan tari morris terbuka untuk sengketa. Tidak ada menyebutkan āmorrisā menari lebih awal dari abad ke-15 akhir, meskipun catatan awal seperti Bishops āVisitasi Artikelā menyebutkan menari pedang, kegiatan menari guising dan lainnya serta memainkan mumming. Selanjutnya, catatan paling awal selalu menyebutkan āMorysā dalam pengaturan pengadilan, dan baik laki-laki dan perempuan yang disebutkan sebagai menari, dan sedikit kemudian di Walikota Tuhan Prosesi di London. Hanya kemudian bahwa itu mulai disebutkan sebagai sesuatu yang dilakukan di paroki-paroki. Tidak tentu saja tidak ada bukti bahwa itu adalah ritual pra-Kristen, seperti yang sering diklaim. 6. Tarian dari Timur Tengah Tarian yang terkenal di kawasan itu adalah tari perut. Masyarakat disana menebutnya raqs sharqi tari timur atau raqs baladi tarian nasional. Berbagai negara seperti Yordania, Irak, Arab Saudi, Mesir, dan Turki mengenal tarian ini. Tari perut biasanya dipentaskan pada acara pesta, misalnya pernikahan. Tari ini ditarikan baik laki ā laki maupun perempuan. Di Turki, tari perut ini dipengaruhi oleh kebudayaan orang Romawi. Penari laki ā lakinya disebut kochecks. Mereka biasanya berpura ā pura sebagai wanita dengan menggunakan rok. Pada zaman Ottoman, penari wanita penggunakan pakaian sehari ā hari yang terdiri dari celana, baju panjang, rompi ketat, dan ikat pinggang dari tali atau kain sedangkan penari laki ā laki menggunakan kostum khusus. Tarian lainnya yang terkenla dari Timur Tengan adalah tari sema. Tarian ini dilakukan dengan car berputar ā putar. Apabila tari perut dipentaskan untuk hiburan, tari sema ditujukan untuk fungsi keaagamaan. Tari sema telah di pertunjukan selama 700 tahun lalu oleh para sufi. Tarian ini dimulai dengan pujian kepada para nabi. Lalu, terdengar suara melakukan tiga putaran, para penarinya melepaskan mantel. Setiap orang akan mendekati pemimpin, memberi salam, mencium tangan, dan membentuk formasi sesuai intruksi pemimpinnya. Tarian diakhiri dengan pembacaan Al ā Quran. 7. Tarian dari Filipina Salah satu tarian tradisional Filipina adalah tari Tinikling yang dimainkan oleh beberapa laki-laki dan perempuan. Laki-laki menggunakan pakaian tradisional berwarna hijau dan yang wanita berwarna merah. Meraka meloncat-loncat dengan tangan bertolak pinggang. viii. Tarian di Malaysia a. Tarian Sumazu merupakan tarian yang ditarikan untuk mengucap rasa syukur saat kegiatan menanam menuai padi, untuk menolak bala, untuk membangkitkan semangat, dan untuk mengobati penyakit. b. Tari Limbai, tarian ini ditarikan ketika menyambut kedatangan pengantin laki-laki yang diarak ke rumah pengantin wanita. c. Tari Sumayau, tarian ini merupakan tarian khas untuk menyambut hari mengaji pada acara-acara bersifat suka ria. d. Tari Magunatip, tarian ini bertujuan untuk memeriahkan suatu upacara yang diadakan, tarian ini tidak menggunakan iringan musik karena bunyi kayu sudah menimbulkan suara yang keras. e. Tari Adai-Adai, tarian ini dipersembahkan pada acara-acara pesta atau bersifat suka ria. f. Tari daling-daling, adalah tarian hiburan pada acara-acara tertentu yang sifatnya berbalas pantun antara penari laki-laki dan wanita. 9. Tarian dari Kamboja Dalam tari Central khmer klasik penari bergaya dengan menggunakan gerakan dan isyarat untuk menceritakan sebuah kisah seperti pantonim. Sejalan dengan perkembangan waktu dan adanya pengaruh Negara Perancis, maka masa ini banyak menggunakan gerakan yang semi balet untuk tari gaya barunya. Tari klasik Khmer mengalami kejayaan pada masa Raja Angkor, pada masa ini tari dijadikan sebagai ritual keagamaan. Empat peran utama dalam tari klasik Khmer adalah Neay rong pria, Neang gadis, yeak raksasa/ yaksha, dan sva monyet. Contoh tari klasik Central khmer a Tari Roabim Apsara, biasa ditarikan di tingkat bangsawan dan raja b Tari Roabim Chounpor tari pengharapan, memberikan keberkahan pada saat penobatan raja dan hari raya nasional. c Tari Robaim Buong Suong tari Doa, tradisi brahma untuk memohon keberkahan atas kebahagia ndan kemakmuran bangsa. d Tari Robaim Chuoung Chay adalah tari klasik yang mengekspresikan romansa seorang gadis yang meraih cinta, diperagakan dengan gerakan yang memikat. ten. Tarian di Jepang a Tari Awa. Berasal dari propinsi Awa, Tokushima, Jepang. Ditarikan secara beramai-ramai untuk menyambut perayaan Obon setiap tanggal 12-15 Agustus di kota Tokushima. Menggunakan iringan music shamisen, perkusi, taiko dan tsuzumi, genta kane, flute yokobue. Untuk busana penari mengenakan yukata piyama ala Jepang dan topi anyaman amigasa. Festival tafi Awa sudah ada sejak 400 tahun yang lalu. b Tari Taiko. Tari taiko adalah sejenis bedug ala Jepang, seiring perjalanan waktu, pertunjukan seni menabuh taiko disebut matsuri ini diperagakan dengan tarian. Jenis Taiko antara lain i. Nagado-daiko. Yaitu taiko berukuran besar dan diletakkan di atas penyangga. Bunyinya seperti bedug Indonesia. 2. O-daiko. Yaitu taiko besar yang tingginya dua kali manusia dewasa. three. Okedo-daiko. Yaitu taikop berukuran tambur yang diletakkan secara berdiri seperti ketipung atau bongo. 4. Tsukeshime-daiko. Yaitu taiko berukuran kecil dan digunakan seperti drumband. Alat music ini biasanya ditabuh sambil menari dan berjalan. 5. Uchiwa-daiko. Yaitu taiko kipas. vi. Hira-daiko. Yaitu taiko datar.
El4kIq. 60fx0ywttd.pages.dev/17460fx0ywttd.pages.dev/1360fx0ywttd.pages.dev/31760fx0ywttd.pages.dev/28460fx0ywttd.pages.dev/34860fx0ywttd.pages.dev/14960fx0ywttd.pages.dev/36860fx0ywttd.pages.dev/39960fx0ywttd.pages.dev/295
berikut tari mancanegara yang berasal dari benua asia kecuali